BIG SCENIC NOWHERE comparte su nuevo single “Defector (Of Future Days)”

BIG SCENIC  NOWHERE nos presentan su nuevo sencillo “Defector (Of Future Days)”. El supergrupo con sede en la costa del Pacífico formado por Bob Balch (Fu Manchu), Tony Reed (Mos Generator), Gary Arce y Bill Stinson (Yawning Man) ha renovado recientemente su colaboración con Heavy Psych Sounds para lanzar su segundo álbum ‘THE LONG MORROW’ en el otoño de 2021.

En este cuarto sencillo, Tony Reed y Bob Balch intercambiaron papeles en el bajo y la guitarra, sumergiéndose más profundamente en sus nuevos horizontes progresivos. “Como la mayoría de las canciones durante estas sesiones, el riff principal fue algo que se le ocurrió al guitarrista Gary Arce y simplemente nos encajamos, agregando nuestros estilos para complementar el suyo. Debido a que estaba escribiendo en la guitarra para este, es la canción que más suena a mí oa Mos Generator“. comenta Reed. “Si fuera a ubicar una influencia en esta pista, tendría que decir que es Voivod. No solo en los acordes de guitarra, sino también en las melodías vocales. De hecho, Voivod encuentra su camino en gran parte de mi escritura. La letra trata sobre cómo tus elecciones tienen un impacto masivo en tu futuro y cómo el miedo a una elección incorrecta puede evitar que corras riesgos. 

BIG SCENIC NOWHERE  lanzará una canción por mes antes del lanzamiento del álbum ‘THE LONG MORROW’. Todas las canciones del álbum provienen de una jam session de tres días rastreada en Joshua Tree en el otoño de 2019, de la cual también se originó su último EP ‘Lavender Blues’. La banda anunció recientemente que el guitarrista estadounidense  Reeves Gabrels (The Cure, David Bowie) hará una aparición especial en el nuevo álbum. 

BIG SCENIC NOWHERE es el ambicioso proyecto formado por  Bob Balch (Fu Manchu) y  Gary Arce (Yawning Man) a la guitarra, a los que se unieron rápidamente  Tony Reed  (Mos Generator) al bajo, voz y teclados, y  Bill Stinson  (Yawning Man) a la batería. . El cuarteto es una fuerza creativa de la naturaleza, una combinación de talentos cuyos respectivos orígenes de rock desértico, psicológico, clásico y progresivo se convirtieron en uno para formar una marca de rock trascendente, edificante y finamente elaborado. Es  simplemente el corazón de lo que debe manifestarse la colaboración, interferencia, compartiendo música. Desarrollar la química para construir algo nuevo basado en sus experiencias individuales. Algo que se hace más fuerte para la cohesión entre quienes lo hacen posible. 

La banda lanzó su álbum debut ‘Vision Beyond Horizon’ a principios de 2020 a través de la potencia europea Heavy Psych Sounds, que también incluyó apariciones de personajes como Mario Lalli, Alain Johannes, Nick Oliveri y varios otros invitados. Siguiendo de cerca, el EP ‘Lavender Blues’  estabilizó la alineación de cuatro piezas en torno a Tony Reed (también con apariciones especiales del ex-Opeth Per Wiberg y Daniel Mongrain de Voivod), en consecuencia, pasando del rock del desierto borroso y cargado de psicodelia de los inicios a un rock más progresivo y prismático realzado por el cálido estilo de producción de Reed

BIG SCENIC NOWHERE adelantó previamente sus canciones ‘Ledü’, ‘Murder klip’ y ‘Lavender blue’, que puedes escuchar en el siguiente enlace:

BIG SCENIC NOWHERE son:
Tony Reed (Mos Generator) – voz, bajo, sintetizador
Bob Balch (Fu Manchu) – guitarra
Gary Arce (Yawning Man) – guitarra
Bill Stinson (Yawning Man) – batería 

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HEAVY PSYCH SOUNDS:
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BIG SCENIC NOWHERE anuncian nuevo álbum ‘The long morrow’ y comparten su nuevo single ‘Tedü’

El supergrupo BIG SCENIC NOWHERE formado por Bob Balch (Fu Manchu), Tony Reed (Mos Generator), Gary Arce y Bill Stinson (Yawning Man) anuncia el lanzamiento de su segundo álbum ‘THE LONG MORROW’ en el otoño de 2021 y ahora nos adelanta su primer single ‘Tedü’

BIG SCENIC NOWHERE es una fuerza creativa de la naturaleza, una combinación de talentos cuyos respectivos orígenes del desierto, la psicodelia, el rock clásico y progresivo. Los cuatro músicos se convirtieron en uno para formar una marca de rock trascendente, edificante y finamente elaborado. Esta nueva pista es descrita como “determinada y desafiante” por la banda, con la amplia gama de influencias del cuarteto brillando a lo largo de sus 5 minutos. 

El guitarrista Gary Arce  comenta: “LeDü se inspiró en una de mis bandas favoritas de todos los tiempos, Husker Dü, y en una de mis canciones favoritas de Led Zeppelin ‘Achilles Last Stand’. Hice el riff y todos se unieron naturalmente, agregando lo suyo. Una cosa que realmente me gusta de Big Scenic Nowhere es que es una verdadera colaboración de diferentes estilos e influencias que se unen sin pensarlo dos veces “.

BIG SCENIC NOWHERE  lanzará una canción por mes antes del  lanzamiento del álbum ‘THE LONG MORROW’ , que además contará con demos, tomas descartadas y extras. Todas las canciones de ‘THE LONG MORROW’ provienen de la sesión de tres días de la banda en 2019 en Joshua Tree, de la que también se originó su último EP ‘LAVENDER BLUES’. La banda lanzó su álbum debut ‘VISION BEYOND HORIZON’ a principios de 2020, con apariciones de personajes como Mario Lalli, Alain Johannes y Nick Oliveri. Siguiendo de cerca, el  EP  ‘LAVENDER BLUES’ estabilizó la formación de cuatro piezas alrededor de Tony Reed en voz / bajo / teclas, en consecuencia, pasando del rock desértico borroso y cargado de psicología de los comienzos a un rock más progresivo y prismático, realzado por el cálido estilo de producción del multi-Instrumentista. 

Acerca de la nueva pista ‘LeDü’,  Tony Reed explica: “Al igual que con todo el material del EP ‘Lavender Blues’, este y el resto del nuevo álbum en el que estamos trabajando ahora, fue tomado de una serie de improvisaciones en vivo que hicimos en noviembre de 2019. La canción fue meticulosamente examinado y reconstruido. Incluso yendo tan lejos como para volver a grabar partes de batería en los coros para aumentar la energía. Es una forma extraña de hacer las cosas, pero como no vivimos cerca el uno del otro, es un desafío necesario. Personalmente, Lo disfruto. Me permite probar y controlar las extrañas fuerzas de la naturaleza. Aunque recientemente escribo las letras, parecen ser sobre cómo cambia el mundo y cuanto más envejece, más parece que lo que viene después será un desastre. Me imagino que todas las personas envejecen y luego ven el mundo de esta manera. Estoy siendo testigo de lo que me está sucediendo ahora “.

Cualquiera que esté familiarizado con los términos “Stoner Rock” o “Desert Rock” seguramente habrá escuchado los nombres de Fu Manchu o Yawning Man. Si eres un fanático del género, o un observador casual, sabes que ambas bandas han estado repartiendo material de calidad desde el principio. Aunque estilísticamente diferentes, ambas bandas ocupan un estatus legendario. El sonido de adoración fuzz bañado por el sol y estratosférico de Fu Manchu y el delay ambiental etéreo de Yawning Man nunca se han cruzado hasta ahora. Es cierto que es un buen momento para estar vivo si eres fan de cualquiera de las bandas.

Si bien el proyecto crecería lo suficientemente pronto para abarcar a músicos como Tony Reed (Mos Generator), Mario Lalli (Fatso Jetson, Yawning Man), Per Wiberg (Spiritual Beggars, ex-Opeth), Bill Stinson (Yawning Man), Nick Oliveri (Mondo Generator, ex-Kyuss, etc.), Lisa Alley e Ian Graham (ambos de The Well), Alain Johannes (Them Crooked Vultures, Chris Cornell, Eleven) y Thomas V.Jäger (Monolord), BIG SCENIC NOWHERE se funda por Balch y Arce lanzando riffs de guitarra y solos de ida y vuelta, juntando las partes de la canción un movimiento a la vez. Interferencia. Compartiendo música. Desarrollar una química para construir algo nuevo basado en sus experiencias individuales. De esta manera, BIG SCENIC NOWHERE es el corazón de lo que la colaboración debe manifestarse. Algo que se hace más fuerte para la cohesión entre quienes lo hacen posible.

BIG SCENIC NOWHERE son:
Bob Balch (Fu Manchu) — guitarra
Tony Reed (Mos Generator) — voces, bajo, sintetizadores
Gary Arce (Yawning Man) — guitarra
Bill Stinson (Yawning Man)  — batería
 
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BIG SCENIC NOWHERE comparten su nueva canción “Murder klipp”

El supergrupo de rock estadounidense BIG SCENIC NOWHERE (con miembros de FU MANCHÚ, YAWNING MAN , MOS GENERATOR en sus filas) comparte su nuevo single ‘Murder Klipp’, tema perteneciente a su nuevo álbum  ‘THE LONG MORROW’ que será publicado el próximo otoño.

BIG SCENIC NOWHERE  lanzará una canción por mes hasta el lanzamiento del álbum ‘THE LONG MORROW’, que también incluirá demos, tomas descartadas y extras. La obra de arte fue nuevamente diseñada por el ilustrador alemán Max Loeffler. Todas las canciones de ‘ ‘THE LONG MORROW’ provienen de la sesión de tres días de la banda en 2019 en Joshua Tree, de la que también se originó su último EP ‘LAVENDER BLUES’.

Sobre el proceso creativo de ‘Murder Klipp’Tony Reed (voz, bajo y sintetizadores) explica: “No estoy seguro de dónde vino el título Murder Klipp. La ortografía de “Klipp” proviene de un amplificador que Laney fabricó a principios de los 70 y, aparte de eso, no tiene un significado aparente. La música provino de una borrachera de jam de tres días que hicimos en noviembre de 2019. Tomé muchas de esas jams de forma libre y realicé algunas ediciones creativas en el estudio para darles la sensación de tener las estructuras de canciones adecuadas. Esto es evidente en Murder Klipp en la sección central donde cambia por completo. Tras una inspección, la letra parece tratar de superar las cosas negativas en las que naces o las actitudes que heredas con solo vivir en este mundo. Es una canción de lucha, pero con una visión general positiva. 

El guitarrista Bob Balch añade: “Murder Klipp comenzó con dos riffs proporcionados por Gary Arce. Los tocó para nosotros en el segundo día de nuestra sesión de tres días. Temprano en la mañana. Es un momento extraño que me gusta, pero tuve que tomar notas. Demasiado pronto para entenderlo. Gary toca en afinaciones abiertas, así que no tengo idea de lo que está tocando. Es divertido para mí tirar mis conocimientos por la ventana y tocar de oído. Me hace pensar en cosas en las que normalmente no pensaría. Solo tratando de complementar sus partes. Teníamos el verso y el coro, luego Tony Reed se llevó las partes a casa y agregó un puente, teclas y voces. Agregué el solo de casa después de eso. ¡Como 10 meses después, en realidad! Loco. Tony también hizo un gran trabajo mezclándolo y masterizándolo. 

BIG SCENIC NOWHERE es el ambicioso proyecto formado por  Bob Balch (Fu Manchu) y  Gary Arce (Yawning Man), acompañado por  Bill Stinson  en la batería (Yawning Man) y  Tony Reed (Mos Generator) en bajo, voces y sintetizadores. El cuarteto es una pura fuerza creativa de la naturaleza, una combinación de talentos cuyos respectivos orígenes del desierto, la psicodelia, el rock clásico y progresivo se convirtieron en uno para formar una marca de rock trascendente, edificante y finamente elaborado. Su álbum debut ‘VISION BEYOND HORIZON’ fue lanzado a principios de 2020 y contó con numerosos invitados como Mario Lalli, Alain Johannes o Nick Oliveri. Su último EP ‘LAVENDER BLUES’ estabilizó la formación de cuatro miembros alrededor de Tony Reed en la voz, pasando del rock desértico borroso y cargado de psicodelia de los comienzos a un rock más progresivo y prismático, realzado por la cálida producción de Tony Reed

Cualquiera que esté familiarizado con los términos “Stoner Rock” o “Desert Rock” seguramente habrá escuchado los nombres de Fu Manchu o Yawning Man. Si eres un fanático del género, o un observador casual, sabes que ambas bandas han estado repartiendo material de calidad desde el principio. Aunque estilísticamente diferentes, ambas bandas ocupan un estatus legendario. El sonido de adoración fuzz bañado por el sol y estratosférico de Fu Manchu y el delay ambiental etéreo de Yawning Man nunca se han cruzado hasta ahora. Es cierto que es un buen momento para estar vivo si eres fan de cualquiera de las bandas.

Si bien el proyecto crecería lo suficientemente pronto para abarcar a jugadores como Tony Reed (Mos Generator), Mario Lalli (Fatso Jetson, Yawning Man), Per Wiberg (Spiritual Beggars, ex-Opeth), Bill Stinson (Yawning Man), Nick Oliveri (Mondo Generator, ex-Kyuss, etc.), Lisa Alley e Ian Graham (ambos de The Well), Alain Johannes (Them Crooked Vultures, Chris Cornell, Eleven) y Thomas V.Jäger (Monolord), BIG SCENIC NOWHERE se funda por Balch y Arce lanzando riffs de guitarra y solistas de ida y vuelta, juntando las partes de la canción un movimiento a la vez. Interferencia. Compartiendo música. Desarrollar una química para construir algo nuevo basado en sus experiencias individuales. De esta manera, BIG SCENIC NOWHERE es el corazón de lo que la colaboración debe manifestarse. Algo que se hace más fuerte para la cohesión entre quienes lo hacen posible.

BIG SCENIC NOWHERE son:
Bob Balch (Fu Manchu) – guitarra
Gary Arce (Yawning Man)
– guitarra
Bill Stinson (Yawning Man)
– batería 
Tony Reed (Mos Generator)
– voz, bajo, sintetizador
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RECOMENDACIONES DE LA SEMANA (WEEKLY RECOMENDATIONS)

BIG SCENIC NOWHERE.- ‘LAVENDER BLUES’ (US) desert-rock, progresive-rock, rock, psychedelic-rock, stoner

KADAVAR.- ‘ISOLATION TAPES’ (Alemania) 60’s psychedelic, psychedelic-rock, progressive-rock space, rock

NARLA.- ‘TILL THE WEATHER CHANGES’ (Australia) psychedelic-rock, 60’s, 70’s, blues-rock, heavy-blues, alternative, s

WOBBLER.- ‘DWELLERS OF THE DEEP‘ (Noruega) progressive-rock, 70’, vintage

MAGICK MOUNTAIN.- ‘WEIRD FEELINGS’ (UK) psychedelic-rock, garage-rock, neo-psychedelic, fuzz, rock, 70’s, 60’s

HEAVY HEAVY.- ‘WAIT WHERE’S MY… OH THERE IT IS’ (Alemania) hard-rock, rock, biker-rock

THE OBSESSED.- ‘INCARNATE ULTIMATE EDITION‘ (US) stoner-metal, doom, metal

UNCLE WOE.- ‘PHANTOMESCENCE’ (Canada) doom, progressive-doom,

WIZZO.- ‘WIZZO‘ (US) stoner, fuzz, metal, sludge,

SWAMP THIEF.- ‘I’ (UK) heavy-rock, stoner

PALLBEARER.- ‘FORGOTTEN DAYS‘ (US) doom, stoner, heavy-psych, progressive-rock

1ST.CONTACT LIVE JAMS PROJECT.- ‘VARLIEM NEURAL NETWORKS‘ (Rusia) psychedelic-rock, experimental, jam band, space-rock, heavy-psych,

LA ORQUESTA DE LOS ANIMALES.- ‘EN ROCK’ (Mexico) heavy-psych, psychedelic-rock, stoner, jam band, instrumental

Скума.- ‘Солнечный’ (Rusia) psychedelic-rock, stoner, garage-rock

CORTEZ.- ‘SELL THE FUTURE’ (US) Stoner, heavy-rock, hard-rock

DIESEL BOOTS.- ‘HELLBOUND OFR BASTARD TOWN’ (US) southern-rock, blues-rock, , outlaw, Stoner, rock

 

OGINALII.- ‘PENDULUM‘ (US) rock, alternative, psychedelic-rock, sludge, desert-rock

DOMINIOS PERDIDOS.- ‘DOMINIOS PERDIDOS’ (Chile) heavy-psych, instrumental, Stoner, 70’s, blues

VESSEL OF LIGHT.- ‘LAST RIDE’ (US) Stoner, Stoner-metal, heavy-metal, doom

BRASS HEARSE.- ‘RED INTO RIVULETS‘ (US) progressive-rock, rock, psychedelic

HYPNODRONE ENSEMBLE.- ‘GETS POLYAMOROUS’ (Alemania) kraut, space, psychedelic, shoegaze

DEHYPER.- ‘DYING YOUTH’ (Rusia) rock, alternative, psychedelic-rock, hard-rock, rock, heavy-psych

FUZZ.- ‘III’ (US) rock, Stoner, hard,rock

KINGS OF THE FUCKING SEA.- ‘IN CONCERT LP) (US) heavy-psych, psychedelic-rock, Stoner, garage-rock

ABOUT WIZARDS.- ‘AND WARLOCKS’ (US) psychedelic-rock, Stoner, hard-rock, rock, grunge

ELECTRIC POLTERGEIST.- ‘DEATH BY THE ROAD EP’ (España) hard-rock, stoner, psychedelic-rock, 70’s

VAGINA WITCHCCRAFT.- ‘VAGINA WITCHCRAFT’ (US) metal, hardcore, doom, sludge, punk

SUMMER LOVE.- ‘TEASER’ (US) hard-rock, heavy-rock, proto-metal, 70’s

TOMISTOMA.- ‘THREE SKELETONS EP‘(UK) ocult-rock, vintage, proto-metal, 70’s, psychedelic-rock

GALACTIC TYRANNOSAUR.- ‘SONGS TO SING IN THE GRAVEYARD’ (US) metal, progressive-metal,

THIRD PLANET.- ‘T-O’ (Hungría) progressive-rock, psychedelic-rock, rock

LUCIFER LIVES!.- ‘LOVE, MUSIC, LUCIFER’ (Alemania) ocult-rock, Stoner, hard-rock, psychedelic-rock

ENCHANTRESS CADAVEROUS.- ‘VOLUME 2’ (Francia) heavy-blues, instrumental, jam-band, psychedelic-rock, acid-rock, blues-rock, stoner

GUITAR ON DRUGS.- ‘MO’FO FUZZ’ (UK) vintage, 60’s, 70’s, funk, rock, psychedelic-rock, fuzz

L’ORQUIDEE COSMIQUE.- ‘M87’ (Francia) psychedelic-rock, post-rock, space-rock

QONIAK.- ‘MUTAITO’ (Suiza) math-rock, noise, improvisation, Avant-garde, psychedelic-rock, experimental

BLEAKHEART.– ‘DREAM GRIEVER’ (US) heavy-psych, shoegaze, psyhcedelic, low-fi, dark, psycho-doom,

SYREREGN.-‘SANGE FOR SOVNGAENGERE’ (Dinamarca rock, blues-rock, psychedelic, 70’s

Reseña: BIG SCENIC NOWHERE.- ‘Lavender blues’

La constelación de estrellas de la escena underground que componen este ‘supergrupo’ retroalimentan sus talentos ofreciendo un conmovedor e impresionante trabajo evocando atmósferas desérticas con suaves y envolventes composiciones psico-progresivas. Solo habría que poner un inconveniente, tres temas a lo largo de poco más de 20 minutos nos dejan irremediablemente con ganas de más. Esos paisajes arenosos se enriquecen con vibraciones de hard-rock clásico y un talante progresivo de lo más gratificante y glorioso. ‘LAVENDER BLUES’ rezuma una gran química entre todos músicos y eso, sin duda, queda patente en sus tres canciones. Resulta admirable como los temas fluyen a veces en forma de jam en la que no puedes encontrar el verdadero protagonista, ya que todos se dejan su espacio para desarrollar sus cualidades en busca de un objetivo común. Bellas melodías, delays hechizantes, gruesos riffs y enrevesados pasajes con teclados hacen de este trabajo un producto gourmet, a la altura de los más exquisitos paladares. Todo un regalo para los melómanos más exigentes que con el paso del tiempo se convertirá en un trabajo de legendario del desert-rock más elegante y sofisticado. Con una actitud suave y psicodélica que envuelve sus paisajes sonoros del desierto, las 3 canciones contenidas en el EP se mantienen unidas con una inspiración progresiva y de hard rock de la vieja escuela que dejará boquiabiertos a cualquier amante del rock. Esperemos en que esta asociación perdure en el tiempo ofreciéndonos más maravillas como esta.

El ambicioso proyecto formado por Bob Balch  (FU MANCHU) y  Gary Arce  (YAWNING MAN) a la guitarra, también con  Tony Reed  (MOS GENERATOR) al bajo, voz, sintetizadores y guitarra, y  Bill Stinson  a la batería (YAWNING MAN) acoge en su senoen esta ocasión a ilustres invitados como  Per Wiberg  (KAMCHATKA, ex-OPETH) en sintetizadores y piano,  Daniel Mongrain  (VOIVOID) y  Chris Goss. (MASTERS OF REALLITY) a la guitarra. 

Cualquiera que esté familiarizado con los términos “Stoner Rock” o “Desert Rock” seguramente habrá escuchado los nombres FU MANCHU o YAWNING MAN. Si eres un fanático del género o un observador casual, sabes que ambas bandas han estado repartiendo material de calidad desde el principio. Aunque estilísticamente diferentes, ambas bandas ocupan un estatus legendario. El sonido de adoración fuzz, estratosférico y bañado por el sol de FU MANCHU y el delay ambiental etéreo de YAWNING MAN nunca se habían cruzado hasta ahora. Sin duda, es un buen momento para estar vivo si eres fan de cualquiera de las bandas.

Su nuevo EP ‘LAVENDER BLUES’ se publicará el 23 de octubre de 2020 vía Heavy Psych Sounds. Todas las canciones fueron mezcladas y masterizadas por Tony Reed, la obra de arte fue diseñada por Max Loeffler.

En una atmósfera con coros lejanos ‘Lavender blues’ transcurre por sosegadas atmósferas entre una tupida instrumentación muy gratificante. Un espacio de confort y belleza en el que las guitarras se superponen bajo un ritmo cadente creando un ambiente psicodélico lleno de elegancia. Con un aura progresiva los instrumentos se fusionan entre acarameladas voces en una sucesión de estratos sonoros que crean un ambiente de confort. Los sintetizadores arropan la dulzura que logran transmitir a lo largo de los trece minutos que el tema nos arrulla. Dejando patente que estamos ante unos excelentes músicos que saben cómo sacar el mayor partido a su instrumento para lograr una canción llena de belleza. Alejado de los pesados ritmos stoner que los integrantes del proyecto suelen ejecutar en sus respectivas formaciones, los aterciopelados pasajes psico-progresivos adquieren una dimensión grandiosa. Sin duda, solo por este tema merece la pena disfrutar de este corto, pero maravilloso E.P. El tema se presenta como la perfecta sintonía para alcanzar la paz interior a través de sus ensoñadores pasajes. La parte final se vuelve más compleja en sus armonías explorando aún más si cabe, ese espacio psicodélico y llenando el tema de una intensidad inusitada. El resultado de todo el proceso es un cuadro con mil texturas y matices del que cualquiera puede disfrutar.

La banda nos da su punto de vista sobre el tema: Esta jam es la primera toma con todas las partes originales. Realmente puedes escucharnos a todos tocando entre nosotros y eso tenía que quedarse. Per Wiberg agregó algunas partes clave increíbles, Tony Reed agregó algunos fantásticos teclados también junto con los pasajes vocales. Esta canción está pensada para viajar … lo que sea que eso signifique para ti. ‘Lavender Blues’ tiene una vibra Hawkwind y Alan Parson Project y Pink Floyd. Me gusta mucho cuando las bandas se inspiran en diferentes géneros y mezclan hasta convertirlo en un guiso sónico único’ 

‘Blind o fan eye’ nos invita a un paseo por evocadores espacios desérticos en los que los ecos hard rock que te enganchan desde el primer riff. Con sutiles aromas de blues sureño aparecen construyendo un tema menos experimental. Rico en matices el tema va mutando su sonido hacia un escenario más psico-progresivo en el que los efectos aparecen contrarrestando la firme línea de bajo. Un ritmo estable soporta unas melodías vocales más ensoñadoras tras un comienzo más convencional.

Esta canción presenta a Chris Goss y Per Wiberg ‘ comenta Balch‘ Chris salió al tercer día de nuestra sesión y tocamos cuatro melodías durante unos 10 minutos. Toqué el bajo en una canción. Esa canción es ‘Blink Of An Eye’. Chris Goss manejó mi pedalera y mi amplificador, y yo toqué el equipo de bajo de Tony Reed. A Gary Arce se le ocurrió el riff principal y la sensación de la melodía. Tony agregó guitarras y voces después de inspirarse en una de las melodías clave de Per que nos enviaron después la sesión.  Per también arrancó el solo al final. Esta canción tiene un Herbie Hancock se encuentra con Alice Cooper cumple onda de rock pop de 70 a mí. ganchos vocales de Tony Reed están locos! todavía tengo que profundizar en algunos de los otros atascos de Goss. Él reglas y estábamos súper emocionados de tocar con él para hablar sobre equipo y banda “.

Incorporando registros vocales, ‘Labyrinths fade’ refleja el buen hacer de Gary Arce y sus características atmósferas. El tema fluye sobre una estructura de rock-progresivo adornado con los vientos del desierto. Los poderos tambores y una sucesión de efectos dotan de cuerpo a otro corte cuya instrumentación resulta exuberante.  Con esos mimbres aparecen incluso solos más propios de cualquier virtuosos guitarra de heavy-metal en una combinación curiosa y aparentemente inconexa, pero que resulta de lo mas efectiva por la calidad para ensamblar las piezas que tiene la banda. En un espacio evocador de sonidos más propios de MOTORPSYCHO la canción nos sorprende con un nuevo giro. Si algo siempre ha caracterizado a las bandas progresivas es precisamente la complejidad de alguna de sus composiciones, aquí ese matiz, resulta de lo mas evidente. Como si fuera una especie de jam, la línea de bajo se eleva poderosa y gruesa sobre los estilizados y vertiginosos solos de esa guitarra afilada más propia del heavy-rock.

Si bien el proyecto crecería lo suficientemente pronto para incluir a músicos como Tony Reed (Mos Generator), Mario Lalli (Fatso Jetson, Yawning Man), Per Wiberg (Spiritual Beggars, ex-Opeth), Bill Stinson (Yawning Man), Nick Oliveri (Mondo Generator, ex-Kyuss, etc.), Lisa Alley e Ian Graham (ambos de The Well), Alain Johannes (Them Crooked Vultures, Chris Cornell, Eleven) y Thomas V.Jäger (Monolord), BIG SCENIC NOWHERE es fundado por Balch y Arce lanzando riffs de guitarra y solistas de ida y vuelta, juntando las partes de la canción un movimiento a la vez. Interactuando y compartiendo música. Desarrollar una química para construir algo nuevo basado en sus experiencias individuales. De esta manera, BIG SCENIC NOWHERE es el corazón de lo que debe manifestarse la colaboración. Algo que se hace más fuerte para la cohesión entre quienes lo hacen posible. El resultado de esta simbiosis fue el álbum debut ‘VISION BEYOND HORIZON‘, que fue lanzado el 31 de enero de 2020 en el sello Heavy Psych Sounds. 

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