RECOMENDACIONES SEMANALES (WEEKLY RECOMENDATIONS)

ROBOT GOD.- ‘PORTAL WHITIN’ (Australia) heavy-psych, psychedelic-rock, stoner, 70’s, fuzz (reseña aquí)

STONERHEAD.- ‘RUNNING HIGH‘ (Alemania) psychedelic-rock, stoner, hardrock, heavy-psych, fuzz, blues, doom (reseña aquí)

DATCHA MANDALA.- ‘KODA’ (Francia) hard-rock, heavy-psych, stoner, blues, alternative, psychedelic-rock, fuzz, 70’s, rock (reseña aquí)

BLACK OCEAN’S EDGE.- ‘CALL OF THE SIRENS’ (Alemania) heavy-psych, fuzz, stoner, psychedelic-rock, alternative, blues

MAGIC MACHINE.- ‘CASTLE IN THE SKY’ (Australia) psychedelic rock, heavy-psych, fuzz, rock

MONOLITH.- ‘HORIZON’ (Alemania) psychedelic-rock, stoner, heavy-psych, hard-rock, doom, 70’s

HAIRLESS MONK.- ‘SKY TOWERS FALL’ (US) progressive-rock, psychedelic-rock, stoner, instrumental

MONOLITH GROWS!.- ‘FEAR MAKER YOU PALE’ (Italia) stoner, alternative, progressive, psychedelic

KING OF NONE.- ‘IN THE BLEAM’ (Finlandia) psychedelic-rock, progressive, stoner, metal, desert-rock

SUNFACE.- Cloud Castles (Noruega) heavy-psych, stoner, psychedelic-rock, fuzz

ILLUSIONS OF AN ORANGE.- ‘ETERNAL ECHOES: THE BALLAD OF THE ASTRAL ELVES’ (Austria) psychedelic-rock, space, progressive, alternative

BLŪMĒ.- ‘EVERYTHING IS GOING TO BE OK’ (Alemania) alternative, rock, indie, grunge

NIKLAS SORENSEN.- ‘AKUSTISK’ (Dinamarca) acoustic, guitar

THE LUMBERJACK FEEDBACK.- ‘THE STRONGHOLD’ (Francia) sludge, post-metal, doom, instrumental, post-hardcore

PIGEPONS PLAYING PING PONG.- ‘DAY IN TIME’ (US) funk, jam-band, psychedelic-rock, rock, 70’s, psychedelic

ARO.- ‘UNTOUCHED BY FIRE’ (UK) monastic-doom, doom, devocional, doom-metal

100 WATT VIPERS.- ‘WIRED FOR POWER’ (US) blues-rock, psychedelic-, hard-rock, heavy-blues

GRINDEYE.- ‘BLOOM’ (Alemania) stoner, post-metal, instrumental

STONED CENTURY.- ‘PSYCHO LAND’ psychedelic-rock, instrumental, stoner, heavy-psych

SUBMARINE ON MARS.- ‘MISSION ONE: FUZZ INFUSED SPACE ROCK’ (Alemania) heavy-psych, fuzz, Stoner, psychedelic-rock, instrumental

FREEWAYS.- ‘DARK SKY SANCTUARY’ (Canada) hard-rock heavy-rock, 80’s, NWOBH

PLANET MASTERGOD.- ‘WHEN DARK IS DEEPEST’ (Noruega) hard-rock, alternative, rock

PLANET LAZARUS.- ‘GALACTIC TAKEOVER’ (US) stoner, doom, doom-metal

DOPEMANCER.- ‘SATANIC PSYCHOTROPIC INFLUENCES EP’ (Barcelona) heavy-psych, stoner, sludge, stoner-doom

DIE BALLISTA.- ‘BURIAL BELL’ (Bielorusia) doom-metal, sludge, stoner-metal

THE ACID MACHINE.- ‘FREE SPIRITUAL JOURNEY’ (Brasil) psychedelic, blues, acoustic, instrumental, desert-rock

THUMOS.- ‘ATLANTIC’ (US) instrumental, post-metal, progressive-metal, sludge

Птахи Не Сплять.- ‘Вавилон’ (Ucrania) alternative, psychedelic-rock, garage, post-punk

DOZETHRONE.- ‘IN A WORLD DARKER THAN BLACK’ (Singapur) metal, instrumental sludge, stoner-metal, doom

DARKTHRONE.- ‘IT BECKONS US ALL’ (Noruega) metal, progressive-metal, black-metal

A GRAM TRIP.- ‘IF WE LEAF TOMORROW’ (Croacia) stonermetal, sludge, doom, fuzz

CHARLES CSONGAR.- ‘SOUNDSCAPES ON OLYMP’ (Alemania) psychedelic-rock, stoner, rock

SLOW DRAWL.- ‘PILE OF BONES’ (US) desert-rock, stoner, sludge, psychedelic-rock

FLAMEBEARER.- ‘BRAZEN’ (UK) heavy-rock, hard-rock, stoner

VOIDWOMB.- ‘SPIRITUAL APOTHEOSIS’ (Portugal) metal, doom-metal, black-metal

CORELLIAN.- ‘VOIDWALKER’ (US) stoner, fuzz, metal, doom, space

THE THIRD SOUND.- MOST PERFECT SOLITUDE’ (Alemania) alternative, shoegaze, psychedelic, post-punk

GLASSING.- ‘FROM THE OTHER SIDE OF MIRROR’ (US) post-hardcore, screamo, metal, post-metal, post-rock

LUURCH.- ‘MORBID CURIOSITIES’ (US) stoner, doom-metal, metal, sludge

LUIZ BRUNO.- ‘CHICKEN DINNER’ (UK) psychedelic, tropicalia, lo-fi, rock, art-rock

ORPHEAN PASSAGE.- ‘PART’ (Sudafrica) metal, doom-metal,death-doom

THE LOYAL CHEATERS.- ‘AND ALL HELL BROKE LOOSE’ (Italia) hard-rock, garage-rock, alternative, action rock, punk-rock

Reseña: STONERHEAD.- ‘Running high’

Casi 6 años después de su debut, los alemanes STONERHEAD presentan su esperado segundo álbum ‘RUNNING HIGH’. Seis canciones irresistibles y rebosantes de energía que gravitan entre los poderosos riffs Stoner y el crudo sonido comienzo de los 70’s de bandas como STEPPENWOLF, con la que no puedo quitarme de la cabeza, la vibra de su cantante, Phil, similar al registro de John Kay. Porque si bien STONERHEAD son una banda Stoner, su música bebe de la fuente inagotable del hard-rock más primitivo y salvaje. Si a eso unes sus paisajes sonoros psicodélicos, exploraciones doom, y un poco de blues, la pócima infalible está lista. Un sonido auténtico ejecutado de una forma honesta y con unos resultados inmejorables. ‘RUNNING HIGH’ nos trae un caleidoscopio de emociones envueltas en canciones pesadas con un gran poder de atrapar al oyente en un sonido narcótico, crudo, amortiguado con buenas voces y melodías sorprendentes. A pesar de algunos cambios de formación, la banda ha mantenido su energía y creatividad originales reforzando su sonido con la incorporación de un segundo guitarrista. Teniendo como punto fuerte una capacidad camaleónica para conjugar diferentes elementos, el cuarteto no ciñe a un guion y explora distintos géneros, y todos con gran acierto.  Con canciones que fluyen ágilmente STONERHEAD son capaces de introducirnos en bosques empapados de dietilamida, pero también se defienden a la perfección majando solos épicos y pesados. Esto, junto al carisma de sus voces, hacen que sean un plato muy apetecible de degustar para cualquier amante de los sonidos pesados psicodélicos.

STONERHEAD son:

Voz, guitarra –  Phil
Guitarra – Christian
Voz, bajo – Anna
Batería – Igor

Sin contemplaciones Someone Please’ nos inunda con sus crudos ritmos hard rock setentero envuelto en una presencia Stoner. Con un riff que te taladra la cabeza la pista oscila constantemente proporcionando al oyente la energía suficiente para el desenfreno. La contundente apertura remite con un groovy vacilón que invita a la fiesta.  Usando las voces y coros con acierto, convierten la pista en un puente que une el Stoner más áspero con los sonidos primitivos de comienzos de los 70’s.

Las cosas parecen calmarse con ‘Obsession’. Partiendo de un plácido escenario psicodélico el corte se eleva poderoso en un frenesí más propio de bandas como STEPPENWOLF en versión desértica. Manteniendo un cierto tono chamánico, sus poderosos riffs golpean una y otra vez en una alternancia en la que caben momentos de narcótica psicodélica. 

Instalados en ese sueño narcótico ‘Super Mario’ abre con una hipnótica línea de bajo para introducirnos en un escenario puramente heavy-psych. Nuevamente me vienen a la cabeza momentos más propios de Steppenwolf aderezados con pasajes lisérgicos más propios de cualquier banda desértica. Esto es uno de los grandes atractivos de este álbum. Seguramente estemos ante la pista más psicodélica del álbum y en sus ocho minutos los alemanes consiguen sumirnos en un sueño narcótico presidido por una atmósfera inquietante. La pista nos ofrece brillantes solos de guitarra ácida entre su aura psicotrópica.

Las aguas vuelven al cauce arenoso con ‘Need Some Time’. Otra canción que pondrá a prueba tus cervicales con esos riffs potentes y empapados de fuzz. Pero STONERHEAD no son una banda aburrida, y en cada una de sus canciones insertan valles psicodélicos en los que la magia aflora. Un constate ir y venir que jamás da pistas de adonde nos llevará. La crudeza en su máxima expresión en una pista llena de garra en la que el blues y hard-rock más arcaico se unen a la particular fiesta de los alemanes.  El tema se encabrita en su parte final en una huida hacia un rocoso barranco sonoro.

‘Running Low’ mantiene el nivel a golpe de hard-rock stonerizado y una vibra vacilona y macarra. La contundente pista golpe con insistencia con sus riffs mientras las desgarradas melodías vocales vomitan toda la garra de la banda. Este sonido crudo se adorna con un tempo oscilante consiguiendo que la pista funcione.

El álbum cierra con su pista más larga. Los diez minutos de ‘Tweaky Mind’ son un espacio para el desarrollo de las inquietudes psicodélicas de los alemanes. Partiendo de una pausada introducción la voz de su bajista Anna nos empapa de blues chamánico. Una seductora de forma de llevarnos a las entrañas del sonido de la banda. Lentamente la pista engrosa su sonido manteniendo su esencia lisérgica a base de riffs lentos y pesados que elevan el tono. Así la voz aumenta su intensidad hasta que un crescendo monumental desata las hostilidades. Todo un torbellino se cierne sobre el oyente envuelto en una nebulosa narcótica y un sonido que se enturbia por momentos. Su ritmo incesante impulsa el corte a un escenario sonoro más doom, en el que su pesado ritmo se moldea con elementos psicodélicos puliendo de alguna forma su crudeza.

Stonerhead

Reseña: ROBOT GOD.- ‘Portal whitin’

‘PORTAL WITHIN’, el nuevo álbum de los australianos ROBOT GOD representa un hito importante en su carrera. Si ya caí rendido a sus álbumes previos, (SILVER BUDDHA DREAMING (reseña aquí), VALLEY OF PRIMORDIA (reseña aquí) o WORLDS COLLIDE (reseña aquí), ahora me vuelven a conquistar con otro álbum soberbio, mostrando su evolución como banda y su compromiso continuo de traspasar los límites de su género. Con una combinación única de melodías intrincadas, ROBOT GOD explora elementos del rock y metal psicodélico sustentado en vobraciones stoner de energía electrizante. Con cuatro largas canciones en la que la psicodelia pesada roza altas cotas de brillantez, el trio sabe como conquistar al oyente con su fascinante manejo de elementos Stoner y blues, incorporados a sus sensacionales desarrollos lisérgicos.  Pista sólidas y pesadas en las que los desarrollos psicotrópicos se enredan en auténticas orgías heavy-psych a las que resulta difícil resistirse. Haciendo que todo fluya con soltura, cada pista contiene giros que hacen que su intensidad oscile en una narrativa fluida. Sus atmósferas nebulosas se nutren de un aroma 70’s en el que caben los eco Hendrix, Pink Floyd y los eternos Sabbath, haciendo que resulten irresistibles. Construyendo monumentales paredes de sonido ROBOT GOD no se limitan en su creatividad, consiguiendo que sus canciones llenas de fuerza graviten sobre dunas arenosas así como por dunas cósmicas. Pero la melodía también tiene un papel importante, haciendo que aspereza de sus canciones se suavice. En esta ocasión con menos presencia de blues, las cuatro pistas oscilan en un escenario sonoro repleto de matices, así crean un caleidoscopio musical en el que todo puede suceder.  Prepárate para el futuro, conviértete en un creyente y deja que ROBOT GOD te muestre el camino a la tierra prometida, y verás de qué se trata todo este revuelo.

‘PORTAL WITHIN’ está disponible vía Kozmik Artifactz.

ROBOT GOD son:

Matt Allen – Bajo, Voz
Raff Iacurto – Guitarra, Voz
Tim Pritchard – Batería

‘Long Way Round’ se desarrolla en un escenario arenoso invadido por atmosféricos pasajes heavy psych en tonos meditativos. Con ritmo firme y contundente los pasajes de guitarra nos envuelven en un trance lisérgico que aumenta lentamente su poder psicotrópico. Estratificando su sonido en dos planos diferentes, la contundente base rítmica golpea con fuerza creando un entorno difuso. En esa nebulosa narcótica la guitarra nos ofrece bellos acordes rebosantes de magnetismo. Volviendo cada vez la alocado, el corte explora con brillantes la psicodelia pesada de nuestros tiempos. Pero ya sabemos como se las gastan los australianos, y si, la pista se desboca en una estampida arenosa más propia de una manada de bisontes. En esa parte central, la pista muta su aspecto y nos ofrece rugosos y cegadores empapados de fuzz. En una nueva conversión el giro se produce hacia el sonido proto-acido de los 70’s. Desprendiendo un aroma vintage entre sus tormentas arenosas, la pista sucumbe a una bacanal ácida de grandes proporciones. Impresionantes ROBOT GOD una vez más.

Sumidos en una oscura atmósfera los riffs de vocación doom aparecen en ‘Illusion of Order’ para preparar un nuevo viaje a las entrañas de la psicodelia pesada de los australianos. Contundentes y pesados ROBOT GOD crean una canción con un sonido turbio al que incorporar voces duales retomando los ecos del rock de los 70’s. las atrayentes melodías vocales gravitan entre un torrente de pesadez empapado en psicodelia. Una canción densa y plomiza, pero con el suficiente gancho como para atrapar al fan mas aguerrido.

El tarro de los psicotrópicos se destapa en ‘Portal Within’. En una nebulosa atmósfera los cautivadores acordes de la guitarra impregnados en esta ocasión de unas gotitas de blues, van dando forma a una magnífica canción. Con una cálida y acogedora línea bajo custodiando la escena, los pasajes meditativos nos sitúan al otro lado del espejo. Allí nos espera un mundo rebosante de lisérgicas sensaciones. Largos desarrollos de guitarra con ritmo pausado y acompasado van mostrándonos la capacidad de estos chicos para componer una música psicodelia de muchos kilates. Balsámico y cautivador, el corte prescinde de las voces para crear un momento a las vibraciones heavy-psych del momento. Trece minutos de ‘viaje’ un viaje sensorial que conseguirá expandir tu mente haciendo que un torrente de sensaciones se apodere de tu mente. Sus balsámicos pasajes no están exentos de la contundencia habitual de la banda, si bien es cierto, que los riffs Stoner se muestran más comedidos dejando vía libre a que esa mágica guitarra se exprese. Solo por esta canción ya merece la pena este magnífico álbum.

Sin darnos cuenta, estamos ante la canción que cierra el álbum. ‘Nazare’ es otro torrente de sensaciones y estilos perfectamente ensamblados. Desde su apertura acústica la pista va coloreando de belleza un entorno desértico. La soledad de las arenas como marco para la creatividad y la hermosura. Con pasajes casi progresivos, la pista toma cuerpo y eclosiona en una deflagración controlada hacia un espacio de mayor contundencia sonora. Su melodía repetitiva y su fantástico groovy impulsan la escena a un territorio más tortuoso. El implacable ritmo de la batería explota con contundencia mientras la guitarra vuelve a ofrecernos magistrales solos psicodélicos. No es hasta la parte central cuando salen a la luz desgarradores pasajes vocales que indicen en el carácter retro de una pista con aspecto moderno. En su segunda mitad la canción transita por esos habituales territorios en los que la psicodelia pesada y el stoner conviven en armonía confundiendo sus siluetas.

Robot God

Kozmik Artifactz

RECOMENDACIONES SEMANALES -(WEEKLY RECOMENDATIONS)

HIGH ON FIRE.- ‘COMETH THE STORM’ (US), sludge, metal, Stoner-metal, heavy-metal

NO MAN’S VALLEY.- ‘CHRONONAUT COCKTAILBAR-FLIGHTOF THE SLOTHS’ (Países Bajos) 80’s, alternative, blues, gothic-rock, post-punk, psychedelic, psychedelic-rock, rock (reseña aquí)

TET.- ‘TET’ (Polonia) psychedelic-rock, heavy-psych, stoner, doom, 70’S

THE MELVINS.- ‘TARANTULA HEART’ (US) psychedelic-rock, alternative, grunge, rock

DVNE.- ‘VOIDKIND’ (UK) post-metal, progressive-metal, metal

BONGRIPPER.- ‘EMPTY’ (US) doom, stoner-doom, instrumental, doom-metal

CANNABUS.- ‘THE OTHER SIDE’ (Canada) psychedelic-rock, stoner, desert-rock, fuzz, blues, doom

RED MESA.- ‘PARTIAL DISTORTIONS’ (US) desert-rock, stoner.metal, stoner, metal, doom

MARTIN HOWTH.- ‘DISTANT DISSONANCE’ (US) jazz, meditative, acustic

SKULLBONG.- ‘DRUG ADICT’ (Polonia) sludge, doom, stoner-metal

THE SILVER DOORS.- ‘THE SILVER DOORS’ (US) psychedelic-rock, Stoner, psychedelic, blues, garage, alternative,

HAUNTED.- ‘STARE AT NOTHING’ (Italia) stoner, ocult-rock, doom, metal, stoner-doom

HENRIK PALM.- ‘NERD ICON’ (Suecia) metal, rock, alternative

LIE HEAVY.- ‘BURN TO THE MOON’ (US) heavy-rock, doom, stoner, heavy-blues

HOMECOMING.- ‘THOSE WE KNEW’ (Francia) post-metal, progressive-metal, 90’s grunge, stoner

ELEANORE.-  ‘FULL THROTTLE IN ALL DIRECTIONS’ (Alemania) stoner, hard-rock, psychedelic-rock,

THE KILLBOTS.- ‘THE SECOND BARRAGE’ (Belgica) stoner, hard-rock, fuzz, heavy-rock

SUNDOWNER.-  ‘LYSERGIC RITUAL’ (Australia) sludge, blues, doom, metal, stoner

TYPHUZZ.- ‘TYPHUZZ’ (Alemania) heavy-rock, stoner, proto-metal, 70’s, retro

MOTORES MALDITOS.- ‘¡MALDITOS MOTORES! (Brasil) doom, stoner, sludge, metal, hard-rock

ASTRO BONG.- ‘A TRIPPERS GUIDE’ (US) stoner, stoner-metal, fuzz, sludge

SOLAR BLOOMS.- ‘AKHALI DZALIS DABADEBA’ (Ucrania) psychedelic-rock, progresive, stoner, hard-rock

IXION «EXTINCTION’ (Francia) doom, metal, funeral-doom, progressive

DREAM VEHICLE.- ‘ POLYPHRENIA EP’ (US) instrumental, progressive, psychedelic-rock, post-rock

VALLEY LODGE.- ‘SHADOWS IN PARADISE’ alternative, hard-rock, 70’s, rock, pop-rock

Reseña: NO MAN’S VALLEY.- ‘Chrononaut Cocktailbar’

El nuevo álbum de la banda holandesa Psych Rock / Alternative Rock viene con doble título y doble arte en una sola portada. De esta forma, NO MAN’S VALLEY dejan patente el contraste entre su espíritu post-punk mas propio de bandas como NICK CAVE & THE SEED y la psicodelia de formaciones como THE DOORS. Dividido en dos caras completamente distintas, y con canciones escritas por separado en la época pandémica, la banda nos presenta en la primera mitad del álbum canciones más propias del rock gótico de los ochenta en un ambiente oscuro y melancólico en el que se siente la tristeza. Canciones cortas guiadas por una cálida y cautivadora voz con la que logran transmitir el desasosiego. Mientras, la otra cara del álbum viene ocupada por una pista monumental de dieciocho minutos que se sumerge en un espacio completamente psicodélico en el que los ecos chamánicos se manifiestan con brillantez. Así, NO MAN’S VALLEY encuentran la paz consigo mismos en un álbum dual sin estridencias. Como la propia banda comenta, aquí se reflejan los dos lobos que hay en la banda: a un lobo le gusta escribir canciones con estructura y melodía sólidas, mientras que al otro lobo le gusta volverse completamente loco cuando se trata de creatividad psico-progresiva.

‘CHRONONAUT COCKTAILBAR / FLIGHT OF THE SLOTHS’ está disponible vía Tonzonen.

A modo de breve introducción ‘Chrononaut Cocktailbar’  se desarrolla entre ecos post-punk en una atmósfera oscura y melancólica.

Love’ combina ese espíritu gótico del post-punk con momentos de neo-psicodelia guiado por una cálida voz y un predominio de los teclados bajo un ritmo sencillo. Enturbiando su atmósfera la pista baja las revoluciones antes de retomar el punto donde nació. La melodía de los teclados resulta hipnotizante.

Con una mirada a los sonidos del siglo pasado Creepoid Blues’ es un blues suave empapado de chamánica psicodelia. Una especie de vodevil doorsiano que se desarrolla en un entorno sombrío presidido por la calma. Me viene a la cabeza el recuerdo del glorioso álbum debut de PHAMTON DIVINE COMEDY al escuchar su sonido y su vibra blusera.

‘Seeing Things’ no sale de ese entorno oscuro y melancólico. Pausado y con cálidos pasajes envueltos en ligeras nebulosas psicodélicas continúa en el punto donde lo dejo la pista anterior. El carisma de la voz recitando sus desgarradores versos junto a sutil instrumentación lo hace un corte relajante e introspectivo. Con sosegadas melodías salidas de la guitarra la pista adquiere unos tonos vintage en ese marco triste.

En un tono algo más progresivo en ‘Shapeshifter’ las cosas no cambian demasiado. Incorporando coros y voces oscilantes, su instrumentación transita por un espacio suave y psicodélico que enriquece su alma post-punk.

En un viaje a finales de los 80’s ‘Orange Juice’ mantiene la atmósfera lúgubre acompañada de un ritmo contenido y melodías cautivadoras. Su sencilla estructura es suficiente para mostrarse atractiva para el oyente.

El plato fuerte del álbum llega en la cara B. En los dieciocho minutos de ‘Flight of the Sloths’ encontramos a la banda en un ambiente completamente psicodélico en contraste con las pistas anteriores. Aquí el otro lado de la banda aparece para ofrecernos la psicodelia más compleja de los holandeses. Una suave apertura acústica con un aroma vintage nos pone en el camino de un pista compleja y llena de alicientes. Tomándose su tiempo la combinación de susurrantes pasajes nos va llevando un espacio sonoro en el que la psicodelia se manifiesta con un espíritu misterioso. Sin darnos pistas de la dirección que tomará, cultivadores acordes de guitarra acolchado registros vocales ejercen de bálsamo hasta llevarnos a un letárgico entorno en el que relajar nuestros sentidos. Ese espíritu chamánico impulsa el corte a un mundo lisérgico lleno de belleza. La desesperanza se nutre de pasajes ácidos en los que la psicodelia de NO MAN’S VALLEY adopta formas cambiantes con momentos intensos que contrastan con la calma generalizada del corte. Hermosa y oscura la canción acaba por cautivarnos con sus pausados y hermosos pasajes. Un lamento constante preside una pista sólida y absorbente que te llevará al otro lado.

No Man’s Valley

Tonzonen