SPIRAL SKIES.-«Blues for a dying planet»

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Los suecos SPIRAL SKIES nos presentan su nuevo álbum «BLUES FOR A DYING PLANET». ¿Que encontramos en su interior? Un envolvente órgano pastoral, voces líricas en la más pura vena Sonja Kristina (CURVED AIR) que marcan el camino de los temas. Riffs herederos de sonidos hard & heavy de los 80. Todo teñido de un aire retro. Oscuras atmósferas psicodélicas de hard-rock clásico con algún ramalazo folk-prog. bajo la imponente voz de su vocalista Frida. La lírica contenida en sus surcos marca la oscilación de los temas. Cortes dinámicos entremezclados con momentos de épica más murmurante.

Con momentos en los que esa calma tensa y gris se llena de melancolía, enfatizada por las voces y coros.  

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FRIENDSHIP.- «Ain’t no shame»

friendship-aint-no-shame-black-lp-25-5-18La ola de retro-rock que desde hace un tiempo nos llega a las playas de la escena psicodelica que proviene de finales de los sesenta y primeros setenta, no remite. En esta ocasión nos llega un verdadero tsunami desde tierras noruegas. FRIENDSHIP publica «AIN’T NO SHAME», el próximo 25 de mayo a través de Kozmiz Artifactz/Bilocation records.

FRIENDSHIP es un trío de power groovy de Oslo. La banda se formó en 2010 y hoy en día está formada por Fredrik Skalstad en la batería y la voz, Sander Eriksen Nordahl en la guitarra y Martin Morland en el bajo. El gel que une al trío es su años de experiencia y disciplina en su oficio como músicos. Como resultado, FRIENDSHIP ha forjado un sonido estrecho, maravilloso, dinámico y aventurero; un sonido que es inequívocamente amistoso.

Tomando influencia del ambiente psicodélico de finales de los 60 y del corazón y el alma de principios de los 70, FRIENDSHIP aporta algo revitalizante y fresco a la mesa de las bandas de retro-rock. Estas influencias se hacen aparentes cuando las experimentas de la manera en que deben ser escuchados, en vivo. Alimentando la energía del momento, FRIENDSHIP se eleva sin problemas a través de las jams cósmicos, sin ninguna actuación, demostrando sin esfuerzo su arte y la alegría de la música. 

En 2011, FRIENDSHIP lanzó su primer single. Su debut de larga duración siguió en 2014 recibiendo un abrazo extremadamente positivo de la escena de rock underground europea. 

Cuatro años después, la banda presenta «AIN’T NO SHAME», su muy esperado álbum, grabado y mezclado en Studio Paradiso con Christian Engfelt (Big Bang, Cato Salsa Experience). «AIN’T NO SHAME» es un disco más maduro que su debut, desde el riff inicial puedes sentir el tiempo, el amor y la pasión que se han dedicado a crear este hermoso disco. Los fanáticos FRIENDSHIP no se sentirán decepcionados, y los nuevos tendrán un buen viaje.

Con diseño de Robin Gnista, «Are you ready», abre el disco con riffs retro-rock alimentados por una contundente y nítida linea de bajo que nos resultará familiar a lo largo de todo el disco. Cambios de ritmo y unos coros salpicados de unos brillantes solos de guitarra.

Potente y majestuoso se muestra «Gypsy». Unas nítidas voces, una batería efervescente el citado bajo, son la carta de presentación en forma de single. Sorprendente tema, en el que las voces y coros tienen un gran protagonismo en el matiz que toma el corte. Vivaz, eufórico y efectivo. Si esto no ha despertado tu curiosidad, es que estás muerto.

Mucho más psicodélicos se muestran los noruegos en «Ain’t no same».  Una voz que te atrapa en una tela de araña de la que es complicado salir. Tensión psych con riffs vintage en el que los estribillos siguen la linea marcada por la banda.

Coqueteos bluseros aparecen en «Harmony turns to sound». corte que evoca sonidos con mucho groovy que podrían venir de las costas californianas de finales de los sesenta. Ritmos pegadizos salpicados de algunos pasajes de órgano con efectos de vientos. Unos riffs asesinos que se incrustan en nuestras entrañas, hacen el resto.

La versatilidad de los noruegos, hace que se marquen un tema como «Got me so good». En el ecos sureños que bien podrían venir de bandas como Eagles o Poco, componen un corte de tono soft-rock.

En «AIN’T NO SHAME», no faltan las baladas. «Moments», con una orquestación de fondo, y  una voz cuya calidez rezuma sensibilidad, nos regala momentos de relajación placentera bajo acordes acústicos. Sublime!!!

La energía reaparece en «Fire».  los ecos setenteros hacen acto de presencia de nuevo. Una estructura simple, pero efectiva y emotiva.

Psicotrópica y enigmática, «Alaska night», ondula con calmadas voces que parecen recitar como lo hacía hace años el mismísimo LOU REED, para deflagrar en riffs retro-rock, un bajo candente que viajan por humeantes espacios. Milimétrica la batería, no ceja en su ritmo un solo instante. La bacanal culmina con enigmático  bajo difuso.

FRIENDSHIP se atreve con ritmos de guitarra fuzz, en la más pura linea Santana en un bailable y animado tema como «Live Peacefully». Percusión y órgano apartan del protagonismo a una guitarra que no ceja en su empeño funky.

Siguiendo la estela de una de las bandas pioneras en esto del retro-rock, como es SiIENA ROOT; el disco se cierra con «Truth in your lies», Ralentizando el bajo, con mucho sentimiento blues, y una acidez extrema. Los registros vocales se superan en tensión y emotividad. Ocho minutos de viaje lisérgico a través de un corte setentero, con revisión y características contemporáneas. 

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THE DALTON CORRECTION.- «Beware of Yarara»

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El cuarteto argentino THE DALTON CORRECTION nos presentan su debut «BEWARE OF YARARA». Publicado por Possible Records, en formato vinilo.

Con la siguiente carta de presentación:

Fue necesario atravesar el océano, seguir todos los caminos que conectan Berlin con Argentina para obtener la fórmula exacta de este “Power-Quartet” SudAmericano. En Buenos Aires, más precisamente en el mítico barrio de Flores, fue donde la banda encontró su identidad propia. Las tempranas raíces del Rock Argentino combinadas con altas dosis del más puro ADN Progresivo/Sonico/Psicodélico, además de toques cinematográficos, garaje crudo y hasta country.

El grupo reúne a uno de los bateristas más salvajes del condado de Monte Grande, al “hombre sabio” comandando la nave en las seis cuerdas, a un bajista tan sólido como su propia historia y a un respetado guitarrista experimental, todos ellos trabajando juntos para canalizar el talento del reverenciado Rev Dalton. 

Abriendo con un corte en el que quedan patentes las raices del rock argentino con tonos hard rock con regusto blues. «Traición», un tema vigoroso con el que nos vienen a la cabeza bandas como Pappo Blues

Nada que ver con «Vertiginosa», un corte experimental en el que se crean atmósfericas piscodélicas prescindiendo de registros vocales.

La banda se atreve con versiones de clásicos, como «El parque» de Spinetta, y que estaba incluido en el primer disco de «Billy Bond y la Pesada del Rock and Roll». Un blues ejecutado con garra y que mantiene el regusto del momento en el que fue creado.

«BEWARE OF YARARA» va torneandose en sus formas. Mucho mas suave, «Venganza». con una tranquila introducción va evolucionando con buenas guitarras, arropadas por un órgano sutil conformando gratificantes momentos. 

Una de los temas más impactantes lo encontramos en «Yarara». Describiendo entornos lisérgicos con sonidos gratificantes llenos de magnetismo. Una repetición de ritmos que se estructuran con pinceladas de guitarra difusa, que por momentos desembocan en una hipnótica paranoia.

Las dulces armonías de «Tregua» parecen seguir la senda de temas como «Venganza».  Ahora, con una letra en español, dulces melodías se acercan al jazz, susurrantes, con la voz recitando, mas que cantando, y unos ténues coros en la lejanía, el tema no pierde el ritmo.

Otro clásico argentino que nos gratifica encontrar en este album es «Quiero ser una luciérnaga». Un original de Kubero Díaz para LA COFRADÍA DE LA FLOR SOLAR, una de las formaciones más influyente de la psicodelia argentina de todos los tiempos. Poco que decir al respecto, de un maravisolloso tema del que consiguen una brillante interpretación capturando la magia con la que se creó.

Ecos country y rock and roll  van evolucionando a oscuros pasajes de psicodelia, que desembocan en un torrente de guitarra ácida y completamente desbocada es el contenido de «Jaqueline»., uno de los mejores momentos del disco. 

El trabajo se cierra en formato acústico con un breve tema con espíritu sureño, «Armería».

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ELECTRIC MOON.- “Stardust Rituals”

Hace un año nos llegaba esta maravilla de psicodelia espacial de la formación alemana ELECTRIC MOON. Publicado por el sello Sulatron Records.

El veterano de la escena lisérgica Sula Bassana (guitarra, sitar, organo, mellotron, piano, efectos), comandando la nave junto a Komet Lulu (bajo, voces y efectos) acompañados para la ocasión por Marcus Schnitzler (batería) realizaban «STARDUST RITUALS». 45  minutos repartidos en cuatro temas. 

«The Loop» abre el disco con la sensualidad de unas voces que flotan en una contenida y apacible instrumentación. ritmos repetitivos sobre una constelación de efectos.

Psicodelia pesada en estado puro es lo que nos ofrece «Stardust (The picture)». Esa ambientación espacial que nunca faltó en sus composiciones, con repeticiones en la mas pura vena kraut. Hipnóticos y ácidos hasta las trancas, un tema impregnado de psicotrópicos.

«Astral hitch hipe» nos devuelve el sosiego y la mística a través del inconfundible sonido del sitar, sin olvidarse de las atmósferas espaciales.

Los 22 minutos del cierre del disco son todo un viaje a través de los sentidos. «(You Will) Live forever now» camina a paso lento sobre una alfombra de experimentación en la que los instrumentos van tomando su propio protagonismo. Aterciopelados y mántricos registros vocales, hacen que nuestra mente vuele por encima de nuestros cuerpos. Gratificantes sonidos salen de las cuerdas de una guitarra reparadora y terapéutica sobre infinitos espacios de experimentación.

Si DenpaFuzz pretende ser el hogar de los sonidos psicodélicos, no podíamos por menos que abrir nuestras puertas de para en par a una de las bnadas que mejor representan estos sonidos, ELECTRIC MOON.

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THE NEPTUNE POWER FEDERATION.- «Neath A Shin Ei Sun»

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El próximo 25 de mayo Oak Island Records publicará en vinilo de 180g, con una edición de 300 copias «NEATH A SHIN EI SUN» de los australianos NEPTURE POWER FEDERATION

Como todas las grandes amenazas de la decencia, la iglesia de NEPTURE POWER FEDERATION nació lejos de las miradas de las masas. Operando en bares de buceo y clubs de motoristas, tocando a las almas atribuladas y el pelo sucio, su gran volumen del evangelio psicodélico se extendió como una gloriosa infección underground. En el púlpito está la Sacerdotisa Imperial gritando a Loz Sutch. Su diminuto cuerpo desmiente el poder colosal de su oratoria abrasadora, hablada en idiomas asumidos a través de siglos de viaje en el tiempo. Su banda de  acompañamiento consiste en soldados de batalla de la escena australiana del punk, stoner y metal. Yaytanic Ritual (aka Jay de Frenzal Rhomb) Inverted CruciFox (Fox de Nancy Vandal), Search & Destroy (Troy Daredevil/Buffalo) y River Sticks (Dean de Demolition Highstyle) han olvidado sus antiguas existencias y ahora están en deuda con el atrativo hipnótico de  la Sacerdotisa Imperial.

«NEATH A SHIN EI SUN» es el tercer disco de THE NEPTUNE POWER FEDERATION y nos invita a dar un lento paseo trascendental al aparcamiento más maravilloso de las galaxias.  Brindando con cerveza al rock and roll de alto octanaje, compartirás jam psicodélicas y mirarás a un vacio lleno momento de inquietante quietud

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