TOP NACIONAL 2025

El panorama underground español mantiene el tipo en este año 2025 con brillantes trabajos. Aquí están los 25 favoritos de DenpaFuzz:

25

TROMBOLIA.- ‘TROMBOLIA’ stoner, hard-rock, psychedelic-rock

24

RED APPLE.- ‘TALISMAN VOL. 1’ rock, blues, psychedelic, 70’s, hard-rock, vintage, country-rock, rock and roll

23

AXIOM9.- ‘THE RIFF FROM OUTER SPACE’jam, heavy-psych, instrumental, stoner, space, psychedelic-rock, experimental

22

MURINA.- ‘NUEVA FORMA DE VIDA’ 90’s, alternative, grunge, psychedelic-rock, noise, shoegaze, Stoner

21

JESSEL’S GHOST.- ‘VANISHING POINT’ progressive, instrumental, rock, metal

20

SUPERPUESTAS.- ‘NOISE DE SEÑORAS’ noise, alternative, post-hardcore, post-punk

19

BLACK BOMBER.- ‘HEADING TO HELL‘ heavy-metal, hard-rock, metal, nwobhm

18

ERIAL.- ‘FLORES DE ARENA’  desert-rock, Stoner, fuzz, alternative, grunge, 90’s

17

JHUFUS.- ‘MYCELIUM LANDING’heavy-psych, instrumental, space, psychedelic-rock, Stoner

16

DOBLE SESION NOCTURNA.- ‘VOLUMEN 2’  stoner, doom, heavy-psych

15

MARC ROCKENBERG.- ‘GO ON’ rock, folk, pop, americana, grunge

14

MANO DE PIEDRA.- ‘TALES FROM THE BURNT HOUSE’  metal, sludge, post-metal

13

MALABRIEGA.- ‘FRIPPAD ANDALUZA’  progressive, rock, rock-andaluz, experimental

12

WE ARE IMPALA.- ‘LES EFIMERES’ post-rock, psychedelic-rock, doom, instrumental, space

11

KING SAPO.- ‘EL DIOS DE AMERICA’ hard-rock, rock, blues-rock, 70’s

10

ADRIFT.- ‘DRY SOIL’ post-metal, metal, sludge, experimental

9

ETHIVA.- ‘BEATEN TRACK’ psychedelic-rock, progressive-rock, rock

8

GREENGOAT- ‘ALOT’  alternative, metal, fuzz, psychedelic-rock, Stoner

7

SVUCO.- ‘NAGOY’ desert-rock, heavy-psych, progressive, experimental, Stoner, psychedelic-rock

Con ‘EL GRAN MITO DE SANSARU’, SVUCO se postulaban como una banda Stoner que sabía manejarse con ruidosos ecos alternativos de inspiración 90’s, ahora con ‘NAGOY’ la banda de Granada da un paso adelante en sus composiciones sumergiendo al oyente en espacios mucho más psicodélicos. Fieles a ese espíritu indómito y experimental, SVUCO sigue contando como arma principal un buen arsenal de fuzz, que combinado de la manera precisa hace que sus canciones se desarrollen en dos planos paralelos en los que la música psicodélica coge fuerza con medidas embestidas de vibraciones arenosas. ‘NAGOY’ se postula como un álbum experimental, ricos en matices progresivos, con embestidas de pesadez, pero revelándonos que son capaces de colorear de belleza las atmósferas humeantes en las que hacen desarrollar sus canciones. Seguramente muchos pueden verse sorprendidos por esta evolución en sus composiciones, pero debo decir que este es el camino. Una travesía llena de detalles con los que consiguen canciones expresivas, narcóticas y llenas de sorpresas para el oyente. (reseña completa aquí)

6

SURYA.- ‘INTO THE EMERALD’ 70’s, 90’s, hard-rock, heavy-psych, progressive-rock, psychedelic-rock, stoner

Que Andalucía lleva un tiempo siendo un territorio fértil de bandas pesadas con atractivas apuestas sonoras, no debería sorprender ya a nadie. Y si todavía hay alguien que lo duda, aquí están los gaditanos SURYA para corroborarlo con su nuevo álbum ‘INTO THE EMERALD’. Un lustro después de la publicación de su álbum ‘OBERTHROW’ (reseña aquí), regresan por la puerta grande con su continuación con siete canciones que nos invitan a explorar nuevos sonidos, intentando sonar más pesados ​​y complejos. Haciendo la música que a la propia banda le gustaría escuchar y habiendo mostrado de lo que son capaces, pero ahora con esta nueva entrega confirman que aquello no fue algo efímero. Con canciones que van de menos a más explorando con sorprendente maestría insondables territorios psico-progresivos, sin olvidarse de ofrecer al oyente ecos alternativos de los 90’s, la pesadez más propia de una banda Stoner, y la veneración al rock pesado y psicotrópico de los 70’s. Siendo lo suficiente melódicos como para que la complejidad de sus canciones nos apabulle al oyente, consiguen el equilibrio con una tapiz multicolores en el que plasman toda su musicalidad en una amplia gama cromática. Entre vibraciones más propias de bandas como ELDERSURYA exploran con brillantez un espacio en el que los paisajes sonoros son descritos con un magnetismo más propio de unos veteranos de la música psico-progresiva. ‘‘INTO THE EMERALD’ es un puñetazo en la mesa, diciendo ¡Aquí estamos! ¡Estos somos nosotros!. Bravo SURYA! (reseña completa aquí)

5

RED EYE.- ‘III’ doom, heavy-psych, psyc hdelic-rock, psycho-doom, Stoner-doom

La banda malagueña RED EYE da un puñetazo en la mesa con su tercer álbum ‘III’. Un soberbio álbum repleto de riffs megalíticos en el que exploran los designios del doom para enriquecerlo con un amplio espectro estilístico. Sus pesadas canciones ofrecen al oyente una espiral de riffs aplastantes con notables elementos psicodélicos y un aroma al rock más crudo de los 70’s. Venerando el doom tradicional, el sonido de la banda ha sufrido una mutación en su dinamismo, consiguiendo que este, sea más profundo y intenso. Sin renunciar a sus genes, RED EYE exploran amplios territorios sonoros para componer canciones que no te van a dejar indiferente. Estos chicos son el ejemplo de que en España también se puede hacer buenos álbumes de doom sin caer en convencionalismos, pero siendo fieles a un género que va en su ADN. El trio canaliza ese espíritu psicodélico y enigmático, utilizando la música como una fiel compañera que nos transporta a paisajes sonoros profundos y desconocidos. Su sonido evocador consigue cautívanos con una invitación a explorar los rincones más oscuros de la mente, sumergiéndose en un viaje transformador y que altera nuestros sentidos. Hábiles en manejarse en diferentes territorios sonoros, estos chicos dan un paso adelante en su carrera culminando un álbum soberbio en el que plasman todo su potencial. (reseña completa aquí)

4

ZALOMON GRASS.- ‘TROUBLE IN TIME’  hard-rock, blues-rock, 70’s, classic-rock, Stoner, psychedelic-rock, progressive

Reivindicando la esencia del rock más puro, ZALOMON GRASS invita al oyente a salir de la zona de confort para disfrutar de la esencia del rock del siempre. Ese que invitaba a tomarse una cerveza, fumar hierba y echar unas risas con los colegas. Porque el rock puede ser reivindicativo, pero, sobre todo tiene que ser divertido e irreverente, y de eso, ZALOMON GRASS saben un montón como ya demostraron en su primer álbum ‘SPACE OPERA’ (reseña aquí). ‘TROUBLE IN TIME’ es un nuevo plato gourmet salido de la experta cocina del rock de los 70’s de la banda de Vigo. Volcando sus deseos ansiosos y ávidos en una colección de canciones con un sonido de crudo Rock and Roll, psicodelia y blues que nadan a través de historias de desesperación, meritocracia, lucha social y empoderamiento. El evocador sonido surfea entre aguas propias de bandas como Led ZeppelinFreeRolling Stones , The WhoQueen…, y un largo etcétera de otros elogiados nombres de la escena del rock de los 70’s, para presentar a sus fans un álbum con sabor añejo, pero lleno de frescura. Descubriendo nuevos sonidos y expandiendo las fronteras de la imaginación de la banda más allá de sus límites conocidos previamente, ‘TROUBLE IN TIME’ es un trabajo soberbio que hará las delicias de cualquier rockero que se sienta orgulloso de serlo. Hartos de lo predecible que puede llegar a ser a veces la escena Hard Rock actual, tanto dentro como fuera de sus fronteras, ZALOMON GRASS hace girar de nuevo los engranajes de su maquinaria espacio-temporal, dispuestos a traernos sonidos de otros tiempos y a retomar el legado y espíritu de principios de los años 70 del siglo XX con su particular, ecléctico pero certero Blues Cósmico. (reseña completa aquí)

3

DHUMA.- ‘REPTILE COSMIC MAMBO’acid-rock, fuzz, heavy-psych, instrumental, jam, psychedelic-rock, Stoner

DHUMA es la nueva banda psicodélica español nacida de elementos marcianos y de riders lisérgicos. Con la presencia de Borja (cantante y guitarra de FREE RIDE) y la base rítmica de DESDE MARTE junto con la compañía de Álvaro, la banda presenta su primer álbum nacido de una conjunción astral que te va a volar la cabeza. Ocho pistas instrumentales generadas a partir de improvisaciones, que con los arreglos adecuados se han convertido en la perfecta banda sonora para surcar territorios siderales poblados con dunas cósmicas. Con canciones que se van cocinando a fuego lento, el legado de Earthless se soporta en la delicadeza de My Sleeping Karma con embestidas de fuzz y momentos de desérticos de suma virulencia.  Las jams de la sala de ensayo mantienen su esencia en cortes bien eleborados que hacen que sin perder su esencia, se muestren al oyente cohesionados dentro del caos psicotrópico contenido en sus surcos. Rock ácido sin contemplaciones que se balancea descendiendo a acolchando y floridos prados, pero que también se maneja con soltura en los territorios dominados por el stoner más agerrido. Así consiguen un debut descomunal y completamente adictivo. Sin duda uno de esos álbumes que te producirá el éxtasis si acompañas su escucha con sustancias alucinógenas. Usando el tópico, ‘abróchate los cinturones, ponte cómodo y prepárate para un viaje sideral repleto de buenas sensaciones . (reseña completa aquí)

2

THE ELVEN.- ‘SOLSTICE’70’s, 90’s, classic-rock, hard-rock, psychedelic-rock, southern-rock

Lo que nació a finales de 2020 como una necesidad irracional de componer música por parte de Rod Tirado y James Vieco de SATURNA pronto fue cogiendo otra entidad al incorporar a sus amigos Isaiah Mitchell (Earthless) a la guitarra solista, Tabatha Puig a los teclados y Javi Gómez a la batería. Y es que en tan solo un mes escribieron las 8 canciones que forman parte de este álbum debut, ‘SOLSTICE’ es un soberbio álbum en el que plasmar su amor por el rock clásico de los 70’s, ese rock que bebía del blues pero que también lo hacía del legado de los grandes del rock sureño y del soul. Así, nos encontramos con canciones bien construidas en las que los detalles tienen una gran importancia. Composiciones amables que a pesar de gravitar en un entorno apacible no se olvidan de la fuerza del hard-rock más auténtico. Atenuando la energía THE ELVEN se centran en cuidar los detalles de las melodías, haciendo que cada canción se reivindique con su propia identidad. Un amplio crisol de estilos que van desde el rock clásico de los 70’s, la rugosidad del grunge de los 90’s y una fuerte influencia del rock sureño empapado de blues, ‘SOLTICE’ es un soplo de aire fresco en canciones vitalistas llenas de belleza que reflejan el talento de estos músicos. Con los sentimientos a flor de piel las pistas fluyen sin estridencias proporcionando al oyente unos minutos de buena música, esa música que a veces olvidamos y que todavía varias décadas después, sigue estando muy viva. Un equilibrio perfecto entre lo que estos chicos hacen en sus respectivas bandas hace de este trabajo un álbum brillante y convincente rebosante de emotividad. Una vez más debemos de gracias a la maldita epidemia y ver el lado positivo, ese influjo que impulsó a muchos músicos a dejarse llevar por sus sentimientos en canciones que perdurarán a los tiempos. (reseña completa aquí)

1

SAGENESS.- ‘INNER EMPIRES’heavy-psych, Stoner, instrumental, progressive, psychedelic-rock

A lo largo del tiempo que llevo siguiendo y dando visibilidad a bandas, hay algunas que las he visto nacer, crecer e incluso consagrarse, por lo que inevitablemente les tengo un cariño especial. Una de esas bandas son SAGENESS, el trio originario de León es uno de los mayores exponentes de la psicodelia pesada instrumental española como ya demostraron en su álbumes ‘AKMÉ’ (reseña aquí) y ‘TR3S‘ (reseña aquí). Una estrella naciente en el firmamento heavy-psych europeo cuya ubicación musical está en algún lugar del mapa astral situado en una conjunción de los planetas COLOUR HAZEROTOR y NAXATRAS. Con su nuevo álbum ‘Inner empires’ mantienen el timón para seguir llevando su nave cósmica hacia lejanas galaxias donde solo los más osados han conseguido llegar, y lo hacen incorporando nuevos elementos con los que logran que sus canciones abarque una mayor versatilidad. Entre reverberaciones de guitarra, efectos y pedales, la travesía que emprenden SAGENESS en ‘Inner empires’, es un viaje emocionante, frenético, intenso pero repleto de belleza. Sus ondulantes canciones siempre tienen argumentos para sorprenderte, llevándote a un Nirvana. Un auténtico éxtasis a través de canciones con elementos floydianos, ambientación espacial, aromas exóticos y coloristas así como cautivadoras melodías instrumentales. Sin duda uno de esos álbumes que escucharán una y otra vez, ya que su magnetismo es absoluto. El Olimpo de los Dioses de la psicodelia pesada tiene un nuevo candidato con SAGENESS, porque estos chicos acaban de emprender un viaje sin retorno que proporciona al oyente la sensación de vivir en un estado sensorial que se aleja de la razón y de lo humano para transportarnos a un mundo mágico. ‘INNER EMPIRES’ es el resultado de años explorando la psicodelia pesada en sus distintas formas manteniendo la esencia de una banda fresca que hace música maravillosa para la expansión de los sentidos. Poderosos riffs Stoner, reverberaciones psicotrópicas y vientos orientales se unen para crear un álbum majestuoso en el que los tonos cósmicos adornan su excitante psicodelia. (reseña completa aquí)

RECOMENDACIONES SEMANALES (WEEKLY RECOMENDATIONS)

THE THIRD MIND.- ‘LIVE MIND’ (US) 60’s, 70’s, blues, blues-rock, folk, jam band, psychedelic-rock, rock, (reseña aquí)

ICARUS BURNS.- ‘ICARUS BURNS’ (Alemania) heavy-psych, instrumental, post-metal, progressive, psychedelic-rock, stoner, metal (reseña aquí)

10 SLIP.- ‘TENSE LIPS’ (Australia) heavy-blues, stoner, heavy-psych, fuzz, hard-rock (reseña aquí)

SVUCO.- ‘NAGOY’ (España) psychedelic-rock, fuzz, Stoner, heavy-psych, progressive, experimental (reseña aquí)

MÖUTH.- ‘GLOBAL WARNING’ (Suecia) doom,, stoner metal, psychedelic, heavy-rock, proto-metal (reseña aquí)

STONE CREAM.- ‘STONIFIED BLUES’ (US) stoner, heavy-blues, hard-rock, heavy-rock

WIZZY CRUMBS.- ‘THE GOOD AND THE MOTION’ (Alemania) instrumental, psychedelic, psychedelic-rock, progressive,

WE ARE IMPALA.- ‘LES EFÍMERES‘ (España) post-rock, psychedelic-rock, doom, instrumental, space

WARLUNG – THE POISON TOUCH’ (US) ocult-rock, heavy-rock, Stoner, heavy-psych

EARTHWORKS.- ‘EARTHWORKS’ (US) Stoner, blues, psychedelic-rock, fuzz, Stoner-doom

SEEKER.- ‘SEEKER’ (US) space, stoner, heavy-psych, doom, psychedelic-rock

DITCH.- ‘THE TRAVELER’ (Paises Bajos) Stoner, desert-rock, fuzz, metal, heavy-psych

ZEMENT.- ‘PASSAGEN’ (Alemania) experimental, vant-garde, kraut, psychedelic, neo-kraut

ONE EYED MOON.- ‘WICHTDOCTOR’ (US) fuzz, heavy-psych, garage rock, Stoner, desert-rock, doom

CONIFER BEAR.- ‘Странствий Сказ’ (Rusia) fuzz, stoner, heavy-psych, desert-rock, heavy-blues

VIKBOLE BOOGIE BRIGADE.- ‘HYBRIS HILL’ (Suecia) Stoner, hard-rock, blues, retro

DRUID WARRIOR.-‘THE SECRET OF THE STONES’ (US) proto-metal, hevy-rock, hard-rock

CAVERNOUS.- ‘ANCESTRAL THROES’ (Canada) stoner, doom, metal,

LÖANSHARK.- ‘NO SINS TO CONFESS’ (España) heavy-metal, metal, nwothm

SOUNDS OF THE NEW SOMA.- ‘THE STORY OF SAM BUCKETT‘ (Alemania) kraut, psychedelic, kosmiche, ambient, experimental, space

WERE JAGUARS.- ‘THE ETERNAL SHOW (US) doom-metal, heavy-metal, progressive-metal

EXPEDIENT SELF.- ‘SPEAKER EP’ ambient- art-rock, experimental, guitar

BLOKE.- ‘LIVING WITHOUT EXPECTATIONS’ (UK) noise, psychedelic-rock, kraut, experimental, post-punk

COLLIGNON.- ‘BICICLETA’ (Portugal) afrobeat, psychedelic, world-music, fusion

POTHAMUS.- ‘ABUR’ (Belgica) post-metal, post-rock, sludge, shoegaze, doom, metal

HUMAN TOAD.- ‘HUMAN TOAD’ (US) psychedelic-rock, noise, rock, psychedelic, experimental

KLASTOS.- ‘BORN TO RUIN’ (Suecia) sludge, Stoner-metal, Stoner, doom-metal

LEADFEATHER.- ‘ROLL THE DICE’ (UK) hard-rock, heavy-rock, 70’s, blues-rock, classic-rock

NOVARUPTA.- ‘ASTRAL SANDS’ (Suecia) post-metal, alternative, psychedelic-rock, progressive

DAWN OF SOLANCE.- ‘AFFLICTION VORTEX’ (Finlandia) metal, post-metal, progressive

SCORPION CHILD.- ‘I SAW THE END AS IT PASSED RIGHT THROUGH ME‘ (US) heavy-rock, stoner, hard-rock, psychedelic-rock

Reseña: SVUCO.- ‘Nagoy’

Con ‘EL GRAN MITO DE SANSARU’, SVUCO se postulaban como una banda Stoner que sabía manejarse con ruidosos ecos alternativos de inspiración 90’s, ahora con ‘NAGOY’ la banda de Granada da un paso adelante en sus composiciones sumergiendo al oyente en espacios mucho más psicodélicos. Fieles a ese espíritu indómito y experimental, SVUCO sigue contando como arma principal un buen arsenal de fuzz, que combinado de la manera precisa hace que sus canciones se desarrollen en dos planos paralelos en los que la música psicodélica coge fuerza con medidas embestidas de vibraciones arenosas. ‘NAGOY’ se postula como un álbum experimental, ricos en matices progresivos, con embestidas de pesadez, pero revelándonos que son capaces de colorear de belleza las atmósferas humeantes en las que hacen desarrollar sus canciones. Seguramente muchos pueden verse sorprendidos por esta evolución en sus composiciones, pero debo decir que este es el camino. Una travesía llena de detalles con los que consiguen canciones expresivas, narcóticas y llenas de sorpresas para el oyente.

‘Lubilubar’ es un ejercicio de experimentación instrumental en el que SVUCO crean fascinantes paisajes sonoros bajo una atmósfera de misterio que no sabemos a donde nos llevará. Entre tonos espaciales, la pista parece brotar en un génesis hacia un mundo mágico diferente al que nos tenía acostumbrados.

Evocando la soledad del desierto ‘Alien del desierto’ es una suave canción psicodélica en la que la banda granadina, plasma su amor por las voces noventeras y los rugosos riffs arenosos. Manteniendo el tono lisérgico la pista contiene detalles de guitarra mágicos y unas melodías vocales que aún con un carácter diferente, encajan en la pista dándole un aire particular. Los elementos cósmicos no faltan a su cita nuevamente.

‘Britba’ se empapa de bellas fragancias orientales que se inclinan a un espacio más propio del post-rock. Su ritmo lento y cadente y la cálida línea de bajo van señalando el camino a una guitarra delicada y hermosa. Elementos reconocibles de psicodelia pesada completan este hermoso crisol sonoro con argumentos suficientes como para caer rendido a sus encantos. ‘Surgido de tiempos bastardos en los que imperan formas bastardas ‘Sodo’ es el resultado de los tiempos pandémicos. Un tema que vió la luz en mayo de 2020 y que usa el ruido domado de la banda como artefacto de liberación sacándose los fantasmas de los tiempos convulsos. Ahora, grabado de nuevo, y con un sonido demencial, pasa a formar parte del legado de ‘NAGOY’

Impregnada en balsámica psicodelia ‘Calipso y la marea’ contiene melodías vocales de carácter alternativo entre sus mágicos y atmosféricos pasajes lisérgicos. La banda pone cuerpo a la pista con algún subida de intensidad a cargo de sus característicos riffs stoner. Una combinación en la que también tiene cabida algunos momentos progresivos haciendo que la pista se muestre más completa.

La inquietante ‘Grazzy’ destila un tono vintage entre su poderosa instrumentación y los arreglos de los teclados haciendo que la pista gravite en dos planos diferentes, pero complementarios.  

‘Kárstica’ es otra canción atmosférica en un espacio sonoro en el que los elementos psicodélicos son predominantes. Meditativa por momentos, y sin prisa para despegar, describiendo hermosos espacios psico-progresivos el ritmo se acelera entre suaves desarrollos de guitarra y un tempo pausado. Una de las mejores canciones de un álbum que no tiene reparos en construir canciones como su fueran jams, a las que pulir sus aristas para ofrecer el mejor producto a sus fans.

En dos escuetos minutos ponen el epílogo al álbum con ‘Desert coconout’. Otra canción que no sube el tono y que se desarrolla envuelta en nebulosas psicotrópicas interpretadas con conciencia y pausa. Los teclados aportando un aroma progresivo son un elemento clave para entender la propuesta sonora del cuarteto.

Svuco

Los granadinos SVUCO entran en el estudio de grabación.

svuco

SVUCO Se ha metido de nuevo en el estudio de grabación aunque no con la idea de grabar una nueva hornada de temas. La banda ha regrabado «KIKAZARU», (o su versión extendida del directo), tema que da nombre a su segundo EP y que es uno de los temas más representativos del sonido que SVUCO está consiguiendo sobre los escenarios. Con dos EP´s en el mercado en apenas un año MIZARU (2015) y «KIKAZARU» (2016), ambos grabados bajo el colectivo creativo Pelazoh, la formación granadina continúa recorriendo el camino que tan buenos resultados les ha dado hasta ahora, caracterizado por la libertad creativa y la asunción de retos importantes. El buen número de conciertos dados durante 2016 han puesto de manifiesto la potencia del sonido en directo de SVUCO, siendo sobre los escenarios donde mejor se muestra el rock stoner experimental que propone la banda. Sabedores de ello, han vuelto al estudio con el tema más representativo de su sonido actual y con una idea nada frecuente y de ahí el mérito: grabar «KIKAZARU» en directo en el estudio de grabación, con el equipo que llevan en los conciertos y con la intención de evitar producción posterior una vez grabado el tema.

Créditos: Saúl Gonzálvez (Guitarra), Roberto Cano (batería), Nino Sánchez (bajo)  y S.Oliver (teclados) Producido por Saúl Gonzálvez Directores: Enrique Pérez / Jose A. Malagón Operadores de Cámara: Enrique Pérez / Jose A. Malagón / Zohair / Alejandro García Sonido: Enrique Bjeta en Fjr Estudios Postproducción: Enrique Pérez / Saúl Gonzálvez.

Aquí os dejamos el video:

https://youtu.be/n-MahCcKTQA