Etiqueta: instrumental

STONE AGE MAMMOTH.- «Earthborn»

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Publicado el pasado viernes, la formación griega STONE AGE MAMMOTH, nos presentaba su primer trabajo «EARTHBORN».

Un trabajo instrumental en el que se convinan ritmos stoner con psicodelia.

Así, «Fearless» nos deja claras las intenciones de la banda en cuanto a su propuesta musical se refiere. Un ampuloso trabajo con grandes momentos instrumentales. un magnetismo sonoro no exento de fuerza y tensión, así como de confort y sosiego.

Con unas guitarras duales que ejecutan torneados ejercicios de una psicodelia llamativa, «The dark»  riega de fragancias magnetizantes el ambiente. Evolucionando y fluyendo como el agua de un manantial que se precipita suavemente a valles edénicos.

«Whispers», tras un oscuro comienzo va llenandose de luz, con finos punteos que se clavan en un poderoso bajo que mantiene la tensión durante todo el corte. Siete minutos de heavy-psych tensa y dinámica.

Un candente «The secret»,  con tonos inquietantes de psicodelia oscura se va tornando musculosos, a través de riffs repetitivos que varía al mandato de una afilada guitarra. Puntante y aguda, se ve aplacada por la segunda guitarra. El trabajo de la bateria el este corte, es milimétrico.

Una formula parecida aparece en «The secret mysterious life of Mr. Krips», pero esta vez la influencia stoner es más evidente. Otro tema con gran fuerza y excitación.

Con gran vitalidad, los acordes del bajo, introducen «Earthborn», un corte en linea Colour Haze, que va decayendo en unas tinieblas borrosas. Mucho más ecléctico y narcotizante, renace de sus cenizas en una huida hacia adelante para volver a su origen. Demostrarse frágil y liviano, el corte ondula hasta robustecerse y llenarse de energía.

Cierra «EARTHBORN», el tema «My darkness hour». Aquí los griegos introducen acordes con cierto tono oriental. Una psicodelia palaciega y monumental. Fatuoso y perfumado, llenanado el entorno de embriagadoras fragancias de una gran belleza que van decayendo tenuemente en la intensidad de su aroma apagándose en un ejercicio de bajo salpicado de enigmáticos acordes de guitarra. 

En definitiva, un interesante debut, bien ejecutado, con las suficiendes dosis de personalidad en un estilo en el que proliferan bandas de las mismas características y en el que STONE AGE MAMMOTH, nos ofrece un disco con una agradable escucha.

https://www.facebook.com/Stone-Age-Mammoth-203676803565008/

 

LADY ELECTRIC.- «4 Years after»

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Disco debut del trio polaco LADY ELECTRIC. Compuesto por Arkadiusz (guitarra), Radosław (batería) y Remigiusz (bajo).

«4 YEARS AFTER»  fue grabado en White Noise Studio,  en su natal Gdynia; y diseñado, mezclado y masterizado por Maciej Szkudlarek 

Ocho cortes instrumentales en los que la joven banda, partiendo de estructuras básicas ejecutan una psicodelia sencilla con influencias stoner y algún ramalazo setentero.

«Seaside» nos muestra una nitidez en la instrumentación, con repetición de ritmos en una apacible psicodelia.

Esa sencillez intrumental queda palpable en el siguiente corte. «Warm-up», en el que algún riff retro hace su aparición.  

Comandada por una robusta linea de bajo, «Dust bowl» los polacos ejecutan un tema stoner de bajo perfil, con elementos borrosos gracias a los efectos y pedales en él usados. 

Si algo hay que destacar en LADY ELECTRIC, es el trabajo de las cuatro cuerdas de Remigiusz. Iniciando las hostilidades, «Cosmos» se interna en trerritorios heavy-psych con cierta ambientación espacial. Se trata de un corte en el que la banda parece poner el limitador, no queriendo pasar una linea marcada en cuanto a la pesadez de la banda.   

Como su propio nombre sugiere, «Space diesel», navega por espacios siderales en los que los efectos comandan el viaje. A paso lento, el corte avanza sobre oscuras atmósferas que se ban tornando de color gracias a la lisergia ingerida. El resultado es un cuadro lleno de tensión y que genera gran expectación.

Bastante mas complejo que los cortes anteriores, «San Fernando» se encuentra lleno de pedales y efectosa lo largo de sus diez minutos de duración. El bajo cede parte del protagonismo al resto de instrumentos, permitiendo que estos tengan su momento de gloria en un entorno de psicodelia pesada.

Los entornos narcotizantes de «Jhator» son territorio abonado para el lucimiento de Arkadiusz, con unos brillantes paseos atmósfericos en los que la guitarra tiene un papel protagonista creando entornos de magnetísmo evolutivo a base de efectos narcotizantes en la más pura linea Causa Sui.

Embriagadores perfumes snos envuelven en calmados y reconfortantes espacios en «Spring». El tema tiende convertirse en pesado en su ascenso para decaer livianamente ante el oyente.

Un trabajo con una agradable escucha para los amantes de la psicodelia pesada  instrumental.

https://www.facebook.com/ladyelectricband/

UNIVERSAL HIPPIES.- «Evolution of Karma»

a2405982111_16Segundo trabajo de la banda griega formada por Stavros Papadpoulos (guitarras), Chirs Lagios (bajo) y Jim Petridis (bajo),

Diez temas escritos y producidos por el mago de las seis cuerdas Stavros Papadpoulos y Stone Groove Company. Grabación de las guitarras en FreeRock estudio y del bajo y batería en Stone Groove Recording Studio.

Un viaje épico hacía el Olimpo de los Dioses, desde las orillas del mediterráneo a través de bellos sonidos no exentos de fuerza. La lírica y la armonía se conyugan con poderosos y dulces riffs bajo un jardín del edén con elementos palaciegos.

“Evolution” es una combinación sutil de finos acordes de guitarra con una base con elementos stoner. Un tema apacible con momentos sinfónicos progresivos.

Más contundente se muestra “Wings of Pegasus”. Un corte rítmico con elementos orientales que tintan de color la solidez de su batería y bajo, a través de los solos de guitarra. Una tónica que está presente en gran parte de los temas.

Herederos de bandas como Wishbone Ash, UNIVERSAL HIPPIES toma aires 70’s en “Journey of the imposible here. Agradables y reconfortantes melodías” sin renunciar a su esencia stoner-psych.  

Sí en algún momento los griegos se ven influidos por Pink Floyd, sus ecos más profundos provienen del tandem Andy Powel – Ted Turner, como demuestran en “Ophelia’s dream”, en la que la placidez y la dulzura envuelvan el entorno.

El clíma mediterráneo de “Metamorphosis” nos sitúa en el espacio del que nace la banda. Las acordes acústicos que emanan de la guitarra hacen que estemos ante un corte sublime.

En ese camino al encuentro de los dioses, “Road to Olympus” es terciopelo puro. Una cadencia rítmica que va hacia arriba, elevándose suavemente hasta toparse con el Karma para descender cual pluma que se balancea suavemente en una frágil caida tras conseguir el premio de haber alcanzado a la divinidad.

El calibrado ejercicio compositivo nos sorprende el interior de “Spiral waves”. Los instrumentos se incorporar individualmente. Batería, bajo, guitarra, mas guitarra, creando un clima romántico que bien pudiera evocar la soledad en una puesta de sol con el «mare nostrum» al fondo

Llegados a este punto, ya no hay duda de que estamos ante un maestro de la guitarra. Stavros lleva el peso de todos los temas, con unos compañeros de viaje que, en un segundo plano, consiguen no bajar el nivel.

“EVOLUTION OF KARMA” es un disco colorido, fresco, en el que no falta la melancolía, pero tampoco la solidez. “Harmonic alchemy” es prueba de ello.

Uno de los momentos más contundentes del disco es “Outskirts of infinity”. Una suave intro psico-progresiva, con acordes de guitarra va subiendo la temperatura hasta alcanzar momentos de stoner-retro.

El corte que cierra el disco, bien pudiera ser el resumen de todo el álbum. Los desarrollos de la guitarra en la más pura vena Wishbone Ash, combinados con elementos stoner y psicodelia hacen de “Karma” un resumen perfecto a ese viaje al Olimpo por el que nos griegos nos han transportado.

“EVOLUTION OF KARMA” suena impecable en todos sus elementos, Una instrumentación con una ejecución milimétrica, llena de sentimientos, lírica, épica, armonía, profundidad y madurez. Faltan los adjetivos para describir esta maravilla. Si su primer trabajo ya nos sorprendió por su calidad, aquí no bajan el listón. Un disco para los amantes de los sonidos de la guitarra en su máxima expresión. No hay voces, pero UNIVERSAL HIPPIES no las necesitan.

Un trabajo que no puede faltar en la colección en los devotos de los sonidos de las seis cuerdas.

https://www.facebook.com/Universal-Hippies-455397581463053/