DUNAJAM

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Potentes vibraciones Stoner desde el país vasco con una banda que en su segundo disco ha trabajado las melodías vocales incorporándolas a un sonido oscuro y directo. Sin renunciar a atmósferas post-rock fusionándolas con sus nebulosas arenosas, el cuarteto sigue desparramando fuzz en sus desérticos riffs. Con el aliciente de unas potentes voces en euskera poniendo el tono reivindicativo, y saliéndose de los estereotipos del género, no dudan en ofrecernos pasajes espaciales incluso algún elemento folk. Una docena de temas que van moldeándose con distintas influencias, sabiéndolas acoplar con maestría a sus plomizos ritmos. Un trabajo de trazo grueso sin renunciar a finas pincelas melódicas entre su maquinaria pesada para crean un lienzo multicolor. «DILMUN» comienza en sus primeros cortes con temas directos y pesados para ir transformándose con más presencia de sonidos psicodélico sen los que la experimentación está presente.
«DILMUN», el paraíso de los antiguos sumerios, tierra por donde sale el sol, una tierra virgen y limpia, donde los leones no matan ni los lobos se llevan a los corderos. Dilmun, antiguo enclave comercial del golfo pérsico, primeros pasos de la fosilización de las relaciones humanas. Dilmun, paraíso democrático de los derechos humanos que vivimos hoy en día, creado sobre los pilares de la guerra, la miseria y la mercantilización de las capacidades humanos.
Temas como «Hegan», lleno de riffs desérticos con una absoluta contundencia y una cierta inclinación a resonancias heavy-rock, o «Karkemish», un breve interludio de un minuto por la misma senda, preceden a «Rodeo». Tema en el que los riffs arenosos van decayendo ante la seducción de tonos orientales apartándose del camino para teñir sus notas de psicodelia pesada. Resulta curioso el contraste de unas voces que recuperan momentos de la escena del rock vasco más reivindicativo.
Si el cuidado de las voces es constante en la gran parte de los temas del disco, en «Ikasu eta ukatu» son todavía más evidentes. Partiendo de ortodoxos ritmos stoner que llegan a coquetear con momentos doom, acaban decayendo en espacios de psicodelia pesada en la que el fuzz se vuelve más sutil completando un corte más apacible en su parte final. Una versatilidad que siempre es de agradecer. RODEO moldea los ritmos arenosos constantemente para partir o finalizar en su esencia desértica. «Tiamat» sigue esa premisa, en esta ocasión partiendo de atmósferas pseudo-espaciales.
En éste su segundo trabajo las composiciones difusas son una constante. Solo tenemos que escuchar «Dilmun», el tema que da nombre al disco para comprobar de que estoy hablando. Efectos, efectos, fuzz, fuzz…
Incluso encontramos un corte en el que las peculiares voces se inclinan a territorios punk, recordando la escena del rock radical vasco. «Borrokaren hatsa» conjuga la psicodelia pesada llena de distorsiones con misteriosos espacios sonoros que se van elevando, en una especie de himno reivindicativo.
RODEO intenta plasmar en sus letras lo que tienen delante de sus ojos y las inquietudes que el mundo actual les crea. Las guerras exprimidas por el capital, la explotación sistemática de la mujer, el veneno continuo de las serpientes que intentar determinar la conciencia de la gente o la necesidad de vender nuestra vida a la circulación del sistema para sobrevivir. Una cruda realidad que logran plasmar en sus composiciones con un notable acierto.
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We talk with Matte Gustavsson and Lisa Lystam. The Swedish guitar and the singer tell us details about their project parallel to Siena Root. His new band HEAVY FEATHER, whose debut album «DEBRIS & RUBBLE» will be released in April via The Sign Records.
DenpaFuzz: After seen this summer Matte & Lisa covering Blind Faith or Cream in Siena Root, and knowing Lisa’s work with her blues band, I’m not surprised at the sound Heavy Feather displays. But, how came the idea of creating the band? I’ve been told the seed was planted on 2016, is that right?
(Matte): Me, Lisa and Morgan have talked a long time creating a real rock band like The supergroups in the 60s. We love to play that kind of bluesy rock.. high volume and improvisations. But we needed a drummer and then Ola joined the band after jammin togehter. The band was created!
DenpaFuzz: There is a short span of time since the band is officially introduced to the public, until “Debris & Rubble” is recorded. Did you have songs before? How it is the process since the first chord rings until the song is finished?
(Matte): We started to play togehter in 2016 and began to write songs at our first session. And after like one and a half year we had and album and recorded it. Then we officially presented the band with our first single «Where did we go». So it was some kind of preparatory work before we were an official band. It needed to be in the right time.

DenpaFuzz: Bearing in mind Lisa comes from a blues band and her style is appreciated in Siena Root, now, in Siena Root, her influence seems bigger. Who compose the songs? Lisa? Matte? Everyone?
(Matte): We do all the songs together in the rehearsal room. But in more detail, Lisa is writing the lyrics, I made a lots of riffs, sometimes alone with Ola. Everyone is composing and we work quite fast. I like the sound of songs and recordings that you can hear it’s written «there and then»… Its more intense and feelin in it. Sometimes you can kill your music if you’re work on it too long.
DenpaFuzz: Does the band comes like a parallel project to Siena Root or is it an interruption from your work with Samir and the rest?
(Matte): It´s kind of a parallel project with our other bands. We need to have good planning.
DenpaFuzz: It seems your influences are very clear; even more, you said it yourselves: Free, Cream… It is a fact the sound of Cream could be traced to songs like “Higher”; also, “Dreams” showcase echoes of Free with some southern flavour. But, which is the band that influences you the most?
(Matte): I don’t know actually but for me the biggest influence is the way those muscians in the 60´s played. They way for example Paul Kossof and Andy Frazier in free, Felix Papalardi and Leslie West in Mountain were playin together with the drums and vocals. The real heavy and loud trio sound.
DenpaFuzz: Many bands use to have a favourite song in their own records, which is that in “Debris & Rubble”? Why? Just in case, it were one…
(Matte): Maybe one favourite is «Hey There Mama» or «Please don’t leave». I like the way we´re jammin on those songs when we play it together..
(Lisa): My favorite is probably Long ride. Sounds like a classic (a bit cheesy in a good way) rock song. I always wanted to write a song lika that.
DenpaFuzz: With so many bands today with a “retro” sound, what opinion do you hold on the scene? Is Heavy Feather one these bands that pay homage to the seventies or, on the other hand, do you, taking these 70s sounds as a starting point, try to have your own identity?
(Matte & Lisa): Many 70s retro rock bands of today are coming from the metal and hard rock scene. We are the opposite and we have played mostly blues, just like the bands back then.. I think you can hear it. And we don’t write about Satan and that darkness-kind of-stuff…
We’re trying to put our own experiences into the music.

DenpaFuzz: Following the last question, which opinion do you hold on the musical scene that tries to run from the mainstream stuff? Also, I wanted to ask you about the Swedish scene: how is it possible that each day we discover a new talent from Sweden that sound like Hendrix, Zeppelin, Clapton, etc? Is it true the legend that says that the Swedish mothers put an elixir of Wah & Fuzz in the baby bottles? Hahahahaha, jokes aside, I’m jealous of your scene.
(Matte): Haha, Yes, the legend is true.. But seriously I don’t know actually. One answer of that question is maybe, that a lot of swedes are playin music so the rock scene is big cus of that, but even other genres are popular. Like Jazz and the Pop Scene…
(Lisa) Swedes are stubborn and perfectionists. Many artists work on a high level and we also got great schools and opportunities to play and learn about music here in Sweden.
DenpaFuzz: What are your feelings about the reception of the released material as a teaser of your record? Are you happy with the response you’ve received?
(Lisa): More than happy. Our teaser-video gave us our first tour for next year. We had not even released a full song. It’s alway nervous to release new music that means alot to you but the reponse we’ve had has been wonderful. But all of us has been working in this industry for a few years so we can use our experiences and tricks for this band to develop more.
DenpaFuzz: It is a great surprise to me that out of the 12 shows you have scheduled, 9 are out in Spain. These are great news. Are you touring alone? Will you have any local band opening your shows?
(Lisa): We havent heard about any other bands playing at the same venues as us. Hopefully it will be. It’s always fun to meet other bands and share the stage together.
DenpaFuzz: What would you tell people about your shows? Aside from your own songs, would you include any version in your repertoire?
(Lisa): If the audience like old rock music influenced by band such as cream and Free they will hopefully like us. We got some good energy up on stage and we LOVE to work together, I think people will see that. We might have some good covers prepared. But I’ll keep that as a secret.
DenpaFuzz: About this summer, do you have any project like playing in festivals or more shows around Europe? Do you have anything you can tell us?
(Lisa): After the release we will start working more on planning the future for Heavy Feather. Hopefully there will be another tour in the end of the summer but nothing is setteld.
We’ve gotten some cool offers on great festivals but it needs to fit all of our schedules.
We’ve already started to right new music so the future looks bright and interesting. We all look forward to develop this band and plan more tours.
DenpaFuzz: Thanks a lot for your word. We wish you the best with your record and with your shows.
Translator: Omar Prieto
Hablamos con Matte Gustafsson y Lisa Lystam. El guitarra y la cantante suecos nos cuentan detalles sobre su proyecto paralelo a Siena Root. Su nueva banda HEAVY FEATHER, cuyo album debut «DEBRIS & RUBBLE» que será publicado en abril via The Sign Records.
DenpaFuzz: Después de haber visto en directo este verano las versiones que Matte y Lisa tocabais en Siena Root con covers de Blind Faith o Cream, y de conocer el trabajo de Lisa con su banda de blues, no me sorprende el sonido que tiene HEAVY FEATHER, Pero, ¿Cómo surge la idea de crear la banda? Tengo entendido que el germen viene desde el año 2.016. ¿Esto es así? ¿Cómo es verdaderamente la historia?
(Matte): Lisa, Morgan y yo llevábamos tiempo hablando de montar una banda de rock de verdad, tipo súper grupo de los 60. Nos gusta tocar todo tipo de Blues-Rock; volumen alto e improvisaciones. Pero necesitábamos un batería. Ola se unió tras una jam session. ¡Ya teníamos grupo!
DenpaFuzz: Desde que oficialmente se conoce a la banda hasta que se graba “Debris & Rubble” pasa muy poco tiempo. ¿Teníais temas compuestos anteriormente? ¿Cómo es el proceso desde que sale el primer acorde hasta que el tema está terminado?
(Matte): Empezamos a tocar juntos en 2016 y a componer durante nuestra primera sesión. Un año y medio después ya teníamos el disco compuesto y lo grabamos. Dimos a conocer la banda con nuestro primer sencillo “Where did we go”. Ha sido necesario para allanar el camino. Tuvimos que hacerlo en el momento adecuado.

DenpaFuzz: Teniendo en cuenta que Lisa bien de una banda de blues y su estilo se notaba en Siena Root, ahora parece tener una mayor influencia. ¿Quién compone los temas? ¿Lisa? Matte? ¿Todos?
(Matte): Componemos todas las canciones juntos en el local. Siendo más concreto, Lisa escribe las letras; yo compongo muchos Riffs, a veces solo con Ola. Todo el mundo compone y trabajamos muy rápido. Me gusta el sonido que tienen las canciones en las que se puede ver que se han compuesto aquí y allí… Son más intensas y con más sentimiento. A veces puedes matar tu música si le dedicas demasiado tiempo.
DenpaFuzz: ¿La banda surge con vocación de continuidad como un proyecto paralelo a Siena Root o supone una interrupción de vuestra actividad junto a Samir y compañía?
(Matte): Es un proyecto paralelo respecto a nuestras otras bandas. Necesitamos planificarnos muy bien.
DenpaFuzz: Parece que vuestras influencias son claras, además así lo manifestáis vosotros mismos, FREE, CREAM,…. De hecho en vuestro disco el sonido de Cream se percibe en temas como “Higher” así como intuyo ecos FREE en “Dreams” con vibraciones sureñas. Pero ¿Cuál es la banda que más influencia tiene en el sonido del álbum?
(Matte): Realmente no lo sé, pero para mí, mi mayor influencia es la forma en la que se tocaba en los 60. Por ejemplo, Paul Kossof y Andy Frazier en Free o Felix Papalardi y Leslie West en Mountain. Eran tríos pesados y potentes.
DenpaFuzz: Muchas bandas suelen tener un tema favorito de sus propios discos. ¿Cuál es ese tema en “Debris & Rubble”? y ¿Por qué? Si es que hay alguno….
(Matte): Quizas “Hey There Mama” o “Please don’t leave”. Me gusta como empastamos en estos temas y en directo…
(Lisa): Mi favorita probablemente sea “Long Ride”. Es rock clásico, un poco facilón (en el mejor sentido). Siempre he querido componer una canción así.
DenpaFuzz: Con tantas bandas que hay actualmente con sonido “retro”, ¿Cómo valoraís la escena? HEAVY FEATHER, ¿Es una más de esas bandas que rinden tributo a los setenta o sin embargo, partiendo de aquellos sonidos intentáis tener una identidad propia y personal?
(Matte & Lisa): Muchos de los grupos de rock setentero vienen del metal o del hard rock. Nosotros somos todo lo contrario ya que tocamos, principalmente, Blues, como los grupos de los setenta y… Bueno, creo que puedes oírlo. Y no escribimos letras sobre Satán y la oscuridad y esas cosas… Simplemente intentamos plasmar nuestras experiencias personales en la música.

DenpaFuzz: Al hilo de lo anterior. ¿Qué valoración haceís de la escena musical que huye de lo comercial? Además quería preguntaros por vuestra opinión por la escena sueca. ¿Cómo es posible que cada día nos encontremos con jóvenes suecos que suenan como Hendrix, Zeppelin, Clapton, etc…? ¿Es cierta la leyenda que a los bebés suecos les mezclan en el biberón un elixir lleno de wah-wah y fuzz? Jajajajaja. Es broma, pero verdaderamente me da envidia desde España ver el panorama rock sueco.
(Matte): Jajajaja, sí, la leyenda es verdad. Pero, sinceramente, no lo sé. Una posible respuesta es que, quizás, muchos suecos estén tocando y por ello la escena sea tan grande; pero es cierto que hay otros estilos que son muy populares. Como el Jazz o el pop…
(Lisa): Los suecos somos testarudos y perfeccionistas. En Suecia hay muchos artistas trabajan a un nivel muy alto y hay buenas escuelas para tocar y aprender música.
DenpaFuzz: ¿Qué sensaciones tenéis de la acogida del material que habéis liberado como anticipo del disco? ¿Estáis contentos con la respuesta del público?
(Lisa): Más que contentos. Nuestro vídeo nos consiguió nuestra primera gira y eso que ni siquiera fue el tema completo. Siempre estamos nerviosos antes de lanzar nuevos temas ya que es algo que significa mucho para nosotros. En este caso la respuesta ha sido genial. Además, todos llevamos trabajando en la industria musical durante unos años y tenemos experiencias y trucos que podemos usar para desarrollar más esta banda.
DenpaFuzz: Es una gran sorpresa para mí que de doce conciertos que tenéis programados nueve sean en España. Es una grata noticia. ¿Esa gira la haréis solos? ¿O alguna banda local abrirá vuestros conciertos?
(Lisa): No hemos oído nada en relación a otras bandas tocando en las mismas salas que nosotros. Esperemos que las haya. Siempre es divertido conocer otras bandas y compartir el escenario.
DenpaFuzz: ¿Qué les diríais a la gente de España que vaya a ir a vuestros shows sobre lo que se va a encontrar en ellos? ¿Aparte de los temas de vuestro disco, incluiréis alguna versión de algún clásico del rock en vuestro repertorio?
(Lisa): Si al público le gusta el rock de la vieja escuela, bandas como Cream y Free, probablemente les gustaremos. Tenemos mucha energía en el escenario y nos ENCANTA trabajar juntos. Es posible que tengamos un par de versiones preparadas. Pero eso es un secreto.
DenpaFuzz: De cara al verano. ¿Tenéis algún proyecto en forma de festival o más shows por Europa? ¿Algo que podáis adelantarnos?
(Lisa): Después del lanzamiento del disco planearemos más el futuro de Heavy Feather. Esperamos alguna otra gira para fin de verano, pero no tenemos nada cerrado. Hemos recibido alguna oferta para tocar en festivales, pero nos tiene que cuadrar a todos.
Ya hemos empezado a escribir más música, así que el futuro pinta bien. Esperamos poder desarrollar todo más y planear más giras para el futuro.
DenpaFuzz: Muchísimas gracias por vuestras palabras, y desde DenpaFuzz desearos todo lo mejor con vuestro disco y con vuestros shows.
Traducción: Omar Prieto